一、莲花里有周敦颐的高洁品格的诗句有哪些
采菊东篱下，悠然见南山出淤泥而不染，擢青莲而不妖 爱 莲 说（宋）周敦颐 水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻；莲之爱，同予者何人；牡丹之爱，宜乎众矣。 爱莲说》 水陆草木之花，可爱者甚蕃。
晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。
噫！菊之爱，陶后鲜有闻；莲之爱，同予者何人；牡丹之爱，宜乎众矣。 [注释]： （1）爱莲说：选自《周元公集》。
作者周敦颐著名的唯心主义哲学家，“元公”是周敦颐的谥号。著有《太极图说》《通书》等“说”，是古代论说文的一种体裁，可以说明事物，也可以论述道理。
（2）蕃：多。 （3）晋陶渊明独爱菊：陶渊明（365~427年），一名潜，字元亮，东晋浔阳（现在江西省九江县）人，著名的诗人。
他很爱菊花，常在诗里写到，如《饮酒》诗里的“采菊东篱下，悠然见南山”，向来称为名句。 （4）自李唐来，世人甚爱牡丹：唐朝以来，人们很爱牡丹。
李唐，指唐朝。唐朝的皇帝姓李，所以称为“李唐”。
世人，社会上的一般人。唐人爱牡丹，古书里有不少记载，如唐朝李肇的《唐国史补》里说：“京城贵游，尚牡丹……每春暮，车马若狂……种以求利，一本（一株）有直（同“值”）数万（指钱）者。”
（5）予独爱莲之出淤泥而不染：我单单喜欢莲花，喜欢它从污泥里生出却不被沾染。淤泥，池塘里积存的污泥。
（6）濯（zhuó）清涟而不妖：在清水里洗过却不妖艳。濯，洗涤。
清涟，水清而有微波的样子，这里指清水。妖，美丽而不端庄。
（7）不蔓不枝：不牵牵连连的，不枝枝节节的。 （8）香远益清：香气越远越清。
益，更，越。 （9）亭亭：耸立的样子。
亭亭净值，笔直的洁净的立在那里。 （10）亵（xiè）玩：玩弄。
亵，亲近而不庄重。 （11）隐逸者：隐居的人。
封建社会里，有些人不愿意跟统治者同流合污，便隐居避世。 （12）牡丹，花之富贵者也：牡丹是花中的“富人”。
（13）君子：道德高尚的人。 （14）噫（yī）：叹词，相当于“唉”。
（15）菊之爱：对于菊花的爱好。 （16）鲜（xiǎn）有闻：很少听到。
鲜，少。 （17）宜乎：宜，当，这里和“乎”连用，有“当然”的意思。
[译文]：水上地上各种草和木的花，可爱的是很多的。晋朝陶渊明唯独喜爱菊花。
从唐朝以来，世上的人们非常喜爱牡丹。我唯独喜爱莲花，它从污泥中长出来，却不受到污染，在清水里洗涤过但是不显得妖媚，它的茎中间贯通，外形挺直，不牵牵连连，不枝枝节节的，香气远播，更加清香，笔直地洁净地立在那里，可以远远地观赏但是不能贴近去轻慢地玩弄啊。
我认为，菊花是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中的君子。唉！爱菊花的人，从陶渊明以后很少听到过。
爱莲花的人，像我一样的人还有什么人呢？至于爱牡丹的人，人数当然就很多了！“说”，古代文体之一，它往往借描绘事物以抒情言志。周敦颐的《爱莲说》正是这种托物言志的文体中一篇不可多得的传世佳作。
托物言志：就是借助某一具体事物来表达某种情操、志向或思想感情。[赏析]：周敦颐，北宋人，其人一生澹泊名利，不求闻达。
他的这种高洁的人品，诚如北宋文学大家黄庭坚所誉：“人品甚高，胸怀洒落，如光风霁月……”而他的传世散文佳作《爱莲说》恰恰正是他酒落胸怀所透射而出的精神折光。莲花，是古往今来文人笔下高歌咏叹的对象，但大多数文人都是惊叹于它的清姿素容，并将其形诸笔端；而这笔散文精品却独辟蹊径，通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。
从内容上看，这篇文章可明显分为二部分：前一部分对莲花高洁的形象极尽铺排描绘之能事；第二部分则揭示了莲花的比喻义，分评三花，并以莲自况，抒发了作者内心深沉的概叹。 文章的前一部分，写出了莲花之美就在于其一个“洁”字。
首先，“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”写出了莲花身处污泥之中，却纤尘不染，不随世俗、洁身自爱和天真自然不显媚态的可贵精神；其次，“中通外直，不蔓不枝”，写出了它里外贯通、外表挺直、表里如一、不牵扯攀附的高尚品质；再次“可远观而不可亵玩”，写出了莲如傲然不群的君子一样，决不被俗人们轻慢玩弄。 前文所说的一切，事实上是作者人格的写照，是作者心志的自明，关于这一点，我们可以从文章的第二部分得到明证。
正如作者所说：“莲之爱，同予者何人？”其间的潜台词就是感慨于象他一样具有莲花之洁的人实在太少了。 在写法上，《爱莲说》具有“说”这一文体的共同特点，即托物言志。
文章从“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”起，以浓墨重彩描绘了莲的气度、莲的风节，寄予了作者对理想人格的肯定和追求，也反射出作者鄙弃贪图富贵、追名逐利的世态的心。
二、体现诗人追求人生如墨梅的高洁品格的诗句什么赞美献身精神的诗句是
墨梅•王冕（元） 吾家洗砚池边树， 个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色， 只流清气满乾坤。 一“淡”一“满”尽显个性 ——《墨梅》赏析 梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。
因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。
本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。
诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。 古人写诗，注重炼字。
诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。
再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。
“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”人们是这样称赞王冕的。
现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。
当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
