一、三首诗的赏析
闻雁 【年代】：唐 【作者】：韦应物——《闻雁》 【内容】 故园眇何处？归思方悠哉。
淮南秋雨夜，高斋闻雁来。 【赏析】： 唐德宗建中四年（783），韦应物由尚书比部员外郎出任滁州刺史。
首夏离京，秋天到任。这首《闻雁》大约就是他抵滁后不久写的。
这是一个秋天的雨夜。独坐高斋的诗人在暗夜中听着外面下个不停的淅淅沥沥的秋雨，益发感到夜的深沉、秋的凄寒和高斋的空寂。
这样一种萧瑟凄寂的环境气氛不免要触动远宦者的归思。韦应物家居长安，和滁州相隔两千余里。
即使白天登楼引领遥望，也会有云山阻隔、归路迢递之感；暗夜沉沉，四望一片模糊，自然更不知其眇在何处了。故园的眇远，本来就和归思的悠长构成正比，再加上这漫漫长夜、绵绵秋雨，就更使这归思无穷无已、悠然不尽了。
一、二两句，上句以设问起，下句出以慨叹，言外自含无限低徊怅惘之情。“方”字透出归思正殷，为三、四高斋闻雁作势。
正当怀乡之情不能自已的时候，独坐高斋的诗人听到了自远而近的雁叫声。这声音在寂寥的秋雨之夜，显得分外凄清，使得因思乡而永夜不寐的诗人浮想联翩，触绪万端，更加难以为怀了。
诗写到这里，戛然而止，对“闻雁”而引起的感触不着一字，留给读者自己去涵咏玩索。“归思后乃说闻雁，其情自深。
一倒转说，则近人能之矣。”（沈德潜《高诗别裁》） 光从文字看，似乎诗中所抒写的不过是远宦思乡之情。
但渗透在全诗中的萧瑟凄清情调和充溢在全诗中的秋声秋意，却使读者隐隐约约感到在这“归思”、“闻雁”的背后还隐现着时代乱离的面影，蕴含着诗人对时代社会的感受。 沈德潜说：“五言绝句，右丞之自然，太白之高妙，苏州之古澹，并入化机”（《说诗晬语》）。
古澹，确是韦应物五言绝句的风格特征。从这首《闻雁》可以看出，他是在保持绝句“意当含蓄，语务舂容”的特点的同时，有意识地运用古诗的句格、语言与表现手法，以构成一种高古澹远的意境。
诗句之间，避免过大的跳跃，语言也力求朴质自然而避免雕琢刻削，一、二两句还杂以散文化的句式句法。这种风格，与白居易一派以浅易的语言抒写日常生活情趣（如白居易的《问刘十九》），判然属于两途。
池鹤 【唐】白居易 高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。 低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。
转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。 临风一唳思何事？怅望青田云水遥。
【赏析】 这是一只被囚的鹤，它的品格和仪表与众不同（鹤立鸡群），不会像鸬鹚那样侍奉权贵，也不会像鹦鹉那样讨好别人。鹤的鸣声美。
汉以后，诗文中常以“鸣鹤”或“鹤鸣”喻君子。本诗借物抒怀，以囚鹤自喻，一个“怅”字，表现了诗人对仕宦生活的厌倦和无奈，表达了诗人对归隐生活的向往。
当时诗人被贬江州司马，开始“吏隐”，在庐山建草堂，思想从“兼济天下”转向“独善其身”，闲适、伤感的诗渐多 。 “高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。”
这句很容易让人联想到一个词鹤立鸡群。在高高的竹笼前找不到自己的知音，在庸俗的鸡群还凸显着自己的风度和节操。
“低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。”此句，从表面上看，是丹顶鹤害怕低下头，头上象征高贵的标志丹砂落下，晒翅的时候担忧白色的毛色变得不好看。
从意义上理解，应该还有一层：低下头，不仅仅担忧高贵的标志不再，还因为低头本身就代表了屈服和卑微，和孤高的形象气度相悖；“晒翅常疑白雪消”，这里的白雪不仅仅是指毛色，更多的是保持一种圣洁的清白。由此，一个清高孤傲，而又不愿意对世俗妥协的丹顶鹤形象便脱颖而出。
“转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。”转眼四望，觉得鸬鹚毛色污浊，徒有其表而又善于学舌的鹦鹉太娇弱，这两者不仅形象气质欠佳，而且善于侍奉讨好主人，完全没有自己的自由和主见，更不要说具备一副铮铮的傲骨了。
“临风一唳思何事，怅望青田云水遥”。没有知音赏，没有主人的青睐，只是在囚笼里长唳，惆怅的望向远方，那遥不可及的云水之乡才是梦想的天堂。
丹顶鹤所思的，不仅仅是宝贵的自由，还有知音的赏识，和对自己理想抱负不能实现的苦闷，但又希望保持自己孤高的品格和非凡的气质才华，将来能鹤唳云端，展翅冲天。 本诗也可以说是作者托物言志，以物寓人。
池鹤（其二） 白居易 池中此鹤鹤中稀，恐是辽东老令威。 带雪松枝翘膝胫，放花菱片缀毛衣。
低徊且向笼间宿，奋迅终须天外飞。 若问故巢知处在，主人相恋未能归。
二、300字的古诗词赏析
月下独酌
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
这首诗约作于天宝三载（744），时李白在长安。诗人写自己在花间月下独酌的情景。”对影成三人”句构思奇妙，表现了他孤独而豪放的情怀。《李诗直解》：”此对月独饮，放怀达观以自乐也。”傅庚生《中国文学欣赏举隅》：”花间有酒，独酌无亲；虽则无亲，邀月与影，乃如三人；虽如三人，月不解饮，影徒随身；虽不解饮，聊可为伴，虽徒随身，亦得相将。及时行乐，春光几何？月徘徊，如听歌；影零乱，如伴舞。醒时虽同欢，醉后各分散；聚时似无情，情深得永结；云汉邈相期，相亲慰独酌。此诗一步一转，愈转愈奇，虽奇而不离其宗。青莲奇才，故能尔尔，恐未必苦修能接耳。”
原诗共四首，此是第一首。诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。 李白仙才旷达，物我之间无所容心。此诗充分表达了他的胸襟。诗首四句为第一段，写花、酒、人、月影。诗旨表现孤独，却举杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲，也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格。 邀月对影，千古绝句，正面看似乎真能自得其乐，背面看，却极度凄凉。
诗篇描写月下独酌情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的「三人」。又从「花」字想到「春」字，从「酌」到「歌」、「舞」，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。
从表面上看，诗人好象真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。
三、三首七言诗及其赏析
闻王昌龄左迁龙标遥有此寄
李白
杨花落尽子规啼， 闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月， 随风直到夜郎西。
赏析：首句写景兼点时令，而于景物独取漂泊无定的杨花，叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，切合当时情事，也就融情入景。因此句已于景中见情，所以次句便直叙其事。“闻道”，表示惊惜。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难。不着悲痛之语，而悲痛之意自见。后两句抒情。人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，所以要将自己的愁心寄与明月，随风飘到龙标。
夜雨寄北
李商隐
君问归期未有期，
巴山夜雨涨秋池，
何当共剪西窗烛，
却话巴山夜雨时。
赏析：这首诗是寄给妻子的。当时诗人在巴蜀，他的妻子在长安，所以说“寄北”。巴山：泛指巴蜀之地。明明是自己在巴山的夜雨中动了乡情，却说是妻子思念自己；而且还要更进一步，向前推进，设想相逢之日，两人在西窗下秉烛夜语，回忆两地相思这段痛苦而甜蜜的经历。复杂而精巧的构思，正是诗人百转千回的情思的反映，难怪它能赢得天下有情人的共鸣！
泊秦淮
杜牧
烟笼寒水月笼沙，
夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，
隔江犹唱后庭花。
赏析：此诗写秦淮月夜，朴朔迷离，酒家夜市繁荣，弦歌处处，而世风日下，花天酒地歌舞沉迷已成风气，商女只知清讴娱客，岂知前朝亡国之鉴？诗之警策之处在”不知”与”犹唱”的对比。诗人以冷眼看时事，以醒目观醉者，以历史讽现实：多少王朝的衰败，就是这样在人们醉生梦死、无忧无虑的享乐声中不知不觉地酿成的。人们脚下的金陵古城，就曾见证过多少这样的亡国故事啊！
约 客
赵师秀
黄梅时节家家雨，
青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，
闲敲棋子落灯花。
赏析：我国初夏季节的江淮流域，每每有一段较长的阴雨天气，时值梅子初熟，因称梅雨天。李时珍《本草纲目》说，梅雨又称霉雨，因为这雨沾在衣服上，易生黑霉。这首诗写一个梅雨之夜，约客对棋，而客人却失约时的期待心情。由于久候无聊，便不自觉地拿起了棋子敲着棋盘，这时，灯芯燃得过久，也恰 巧落下。这是动作。而屋外绵绵不绝的雨声、蛙声和屋内断断续续的敲棋声又互相应和。这是音响。在这动作与音响之中，主人寂寞的心情便准确地透露了出来。
黄梅成熟的时节，不仅雨量偏多，而且又阴晴不定。古代诗人很敏感地察 觉到了这一点，就各随自已的生活实际写了出来，对景抒情，如曾纡《三衢道 中》云：“梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。”戴复古《夏日》云：“乳鸭池塘水浅深，熟梅天气半阴晴。东园载酒 西园醉，摘尽枇杷一树金。”而此诗则写“黄梅时节家家雨”，写晴，写雨，写半阴半晴，都有其独特的意趣。
乌衣巷
刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
赏析：这是刘禹锡《金陵五题》的第二首。乌衣巷地处金陵南门朱雀桥附近，为东晋王导、谢安等世家巨族聚居之处。头二句以此桥名、巷名为对，实在是妙手天成。妙对更妙在不落痕迹地融入了诗人对世界的感觉：夕阳斜矣，暮气逼人，在这种冷情调中，野草撒野地开花，似乎在以鲜丽的颜色和蓬勃的生机，反讽着世事的变迁。又似乎在以自由的生命，暗示着曾经繁华盖世的这片地方，已是门庭冷落，车马稀疏，荒草没径了。妙处是没有尽头的，因为妙处可以改变方向和方式，甚至把原先的妙处变作新的妙处的背景。诗人一点灵感，借一只燕子阅尽世事沧桑。晋朝傅咸《燕赋序》说：“有言燕今年巢此，明年故复来者。其将逝，剪爪识之。其后果至焉。”诗中正是抓住燕子有辨认和复归旧巢的本能，从有理中写出无理，从无理中隐含深理。 四百年前王谢堂前的旧燕，不可能那么长寿、也不可能代代相续地飞回原地方。但诗可以凝缩时间，使不可能成为可能。它奇思独具地以一只燕子的飞翔，把王谢巨族聚居之处，及唐朝已变成平常百姓杂居之处，进行了双时空的叠印，从而对如此名门望族的烟消云散发出了充满命运感和废墟感的深长叹息。由此写成的诗句是千古名句，由此写出的燕子也是极有历史深度的千古名燕。这就难怪如《江南通志》所说，人们在乌衣巷上指认为王谢故居的厅堂匾额，题上“来燕”二字了。
四、3首古诗词赏析
词的上阕便用“槛菊愁烟兰泣露”开头，一个“菊”、“愁”、“泣”便奠定了词的感情基调是伤感萧瑟的。
是一首以悲秋寄离愁的作品。自古逢秋悲寂寥，所以在文人情结中有秋风秋雨秋煞人之说。
“秋”也总是和文人的感伤，忧郁情结相联系。 首句的“泣”字用得非常好，采用拟人的手法。
让读者的心情始带忧伤。兰花它为啥哭泣？是在与作者同悲吗？还是它也难耐这萧瑟的“秋”？“泣”字用在这与“感时花溅泪”有异曲同工之妙。
次句“罗幕轻寒”进一步点明了时令已来到深秋，虽处在罗帏帐下，但寒意也逼人。作者此时此刻是多么伤心。
燕子也会双飞，而我呢？孤单一人，睹燕思人，更是伤怀不已。 “明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”写得有点隐晦，但作者离情别绪的伤感还是不难让读者猜测，明月啊！你既不懂得离恨，此时你又为何穿过朱户，来到我的床前呢？当圆月在树梢头隐约美丽的时候，那温柔的月儿不单是照着幸福快乐，正在安然入睡的人儿，还有一颗孤寂悲伤，彻夜难眠的灵魂。
也许作者是在等待一个承诺，那个曾经说过要在月圆时与他共同分享圆月的女子，又或是在思念远方的亲人。可如今月圆了，却又为何只剩下我一个人孤独呢？无眠的月光，将作者的思念离愁沥出一道道碎影。
心已憔悴，梦也飘渺，我们又何尝不是这样呢？这里作者的离愁很容易让人想起张若虚的“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊。应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去（春江花月夜）。
词的下阕作者将笔锋一转，在时间上写昨夜。“昨夜”与“到晓”在时间上形成对照。
这又是作者的用笔之妙。先写黎明之景，再将画面回到昨夜，点明难眠的原因。
“昨夜西风凋碧树”如此萧败的景象，更添作者的孤枕难眠的离恨之情。同样，柳永的“杨柳岸晓风残月，”也是在残败的景象下，抒写心中无止境的离愁与思念。
“独上高楼，望断天涯路。”读来如泣如诉，不是“独自莫凭栏”吗？可是孤枕难眠，满腔情感无处诉说的人儿又怎会不凭栏呢？望不尽的天涯路，剪不断的相思愁…… 山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢，路遥遥。
心中的人儿，此刻你是否也难眠呢？“欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？”想把我的思念带给你，可欲诉欲寄思念之情时，发现竟无尺素。而无法寄出我的思念，如此让人悲伤。
把我的思念托给那明月吧，让它千里寄相思，可明月竟丝毫不懂得离愁。把思念托给那西风吧，看看它能否替我传送，可山长水阔，它能载得动吗？如此不明事理的明月与西风，煽动作者一颗孤寂的心情，这一切都是因离愁引起的。
如此千头万绪，如此撩人心肠，我们的读者又怎能不悲伤？这样一份思念之情，心中的人儿又如何才能知道呢？唉！断人愁肠的离恨啊！你注定只能遗落在天涯路上了…… 词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。 写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。
然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。看他写火树，固定的灯彩也。
写“星雨”，流动的烟火也。若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。
它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星──燃放烟火，先冲上云霄，复自空而落，真似陨星雨。然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境──“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇接。
其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美的字眼，聊为助意而已。总之，我说稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。
其精彩之笔，全在后半始见。 后片之笔，置景于后，不复赘述了，专门写人。
看他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛妆的游女们，行走之间说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。这么些丽者，都非我意中关切之人，在百千群中只寻找一个──却总是踪影皆无。
已经是没有什么希望了。……忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！ 这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！──读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而写，倘无此人在，那一切又有何意义与趣味呢！多情的读者，至此不禁涔涔泪落。
此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸的一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还思添足：学文者莫忘留意，上片临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽。
五、关于夏天的古诗三首,含赏析
1，《初夏》宋代：朱淑真 原文：竹摇清影罩幽窗，两两时禽噪夕阳。
谢却海棠飞尽絮，困人天气日初长。 白话文释义：竹子在微风中将清雅的影子笼罩在幽静的窗户上，成双成对的鸟儿正在夕阳下尽情地喧噪鸣叫。
在这海棠花凋谢、柳絮飞尽的初夏，只觉炎热的天气世人感到乏困，白昼也开始变得漫长。 赏析：这首诗描绘了春末夏初的景象，同时也借景抒发了人郁郁寡欢的心情。
前两句有静有动，表态中的“清影”和“幽窗”动态中的“竹摇”和“鸟噪”，后两句将前句中的烦躁情绪进一步深化，全诗寄情绪于景物，淡淡几笔，却极具感染力。 2，《山亭夏日》唐代：高骈 原文：绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香。 白话文释义：绿树葱郁浓阴夏日漫长，楼台的倒影映入了池塘。
水精帘在抖动微风拂起，满架蔷薇惹得一院芳香。 赏析：此诗写山亭夏日风光，用近似绘画的手法，描绘了绿树阴浓，楼台倒影，池塘水波，满架蔷薇，构成了一幅色彩鲜丽、情调清和的图画。
诗人捕捉了微风之后的帘动、花香这些不易觉察的细节，传神地描绘了夏日山亭的悠闲与宁静，表达了作者对夏日乡村风景的热爱和赞美之情。 3，《夏夜追凉》宋代：杨万里 原文：夜热依然午热同，开门小立月明中。
竹深树密虫鸣处，时有微凉不是风。 白话文释义：夏天的中午，天气炎热，想不到夜晚还是那么热。
打开门，到月光下去站一会儿吧。这时，远处的竹林和树丛里，传来一声声虫子的鸣叫，一阵阵清凉的感觉也迎面飘来。
可是，这并不是风，或许就是大自然宁静的凉意吧？ 赏析：全诗仅四句二十八字，该诗撇开了暑热难耐的感受，而仅就“追凉”着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，表现了作者对大自然的无比热爱。 4，《幽居初夏》宋代：陆游 原文：湖山胜处放翁家，槐柳阴中野径斜。
水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。箨龙已过头番笋，木笔犹开第一花。
叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。 白话文释义：湖光山色之地是我的家，槐柳树阴下小径幽幽。
湖水满溢时白鹭翩翩飞舞，湖畔草长鸣蛙处处。新茬的竹笋早已成熟，木笔花却刚刚开始绽放。
当年相识不见，午时梦回茶前，谁人共话当年？ 赏析：《幽居初夏》为南宋诗人陆游晚年后居山阴时所作。该诗前六句写景，后二句结情，全诗紧紧围绕“幽居初夏”四字展开，四字中又着重写一个“幽”字。
景是幽景，情亦幽情，但幽情中自有暗恨。这首诗是诗人一生忧国忧民，热爱生活，积极用世，坚韧执着的个性的表达。
5，《客中初夏》宋代：司马光 原文：四月清和雨乍晴，南山当户转分明。更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。
白话文释义：初夏四月，天气清明和暖，下过一场雨天刚放晴，雨后的山色更加青翠怡人，正对门的南山变得更加明净了。眼前没有随风飘扬的柳絮，只有葵花朝向着太阳开放。
赏析：诗人通过对于初夏时节的景色，尤其是对于柳絮和葵花的之间的对比，暗含了对于诗人自己政治抱负的描写即决不在政治上投机取巧，随便附和，而要像葵花一样对于皇帝忠心不二。诗人把王安石等人比作“柳絮”，用“葵花”自比，表达诗人自己对君王的一片忠心。
六、三首诗的赏析
闻雁
【年代】：唐
【作者】：韦应物——《闻雁》
【内容】
故园眇何处？归思方悠哉。
淮南秋雨夜，高斋闻雁来。
【赏析】：
唐德宗建中四年（783），韦应物由尚书比部员外郎出任滁州刺史。首夏离京，秋天到任。这首《闻雁》大约就是他抵滁后不久写的。
这是一个秋天的雨夜。独坐高斋的诗人在暗夜中听着外面下个不停的淅淅沥沥的秋雨，益发感到夜的深沉、秋的凄寒和高斋的空寂。这样一种萧瑟凄寂的环境气氛不免要触动远宦者的归思。韦应物家居长安，和滁州相隔两千余里。即使白天登楼引领遥望，也会有云山阻隔、归路迢递之感；暗夜沉沉，四望一片模糊，自然更不知其眇在何处了。故园的眇远，本来就和归思的悠长构成正比，再加上这漫漫长夜、绵绵秋雨，就更使这归思无穷无已、悠然不尽了。一、二两句，上句以设问起，下句出以慨叹，言外自含无限低徊怅惘之情。“方”字透出归思正殷，为三、四高斋闻雁作势。
正当怀乡之情不能自已的时候，独坐高斋的诗人听到了自远而近的雁叫声。这声音在寂寥的秋雨之夜，显得分外凄清，使得因思乡而永夜不寐的诗人浮想联翩，触绪万端，更加难以为怀了。诗写到这里，戛然而止，对“闻雁”而引起的感触不着一字，留给读者自己去涵咏玩索。“归思后乃说闻雁，其情自深。一倒转说，则近人能之矣。”（沈德潜《高诗别裁》）
光从文字看，似乎诗中所抒写的不过是远宦思乡之情。但渗透在全诗中的萧瑟凄清情调和充溢在全诗中的秋声秋意，却使读者隐隐约约感到在这“归思”、“闻雁”的背后还隐现着时代乱离的面影，蕴含着诗人对时代社会的感受。
沈德潜说：“五言绝句，右丞之自然，太白之高妙，苏州之古澹，并入化机”（《说诗晬语》）。古澹，确是韦应物五言绝句的风格特征。从这首《闻雁》可以看出，他是在保持绝句“意当含蓄，语务舂容”的特点的同时，有意识地运用古诗的句格、语言与表现手法，以构成一种高古澹远的意境。诗句之间，避免过大的跳跃，语言也力求朴质自然而避免雕琢刻削，一、二两句还杂以散文化的句式句法。这种风格，与白居易一派以浅易的语言抒写日常生活情趣（如白居易的《问刘十九》），判然属于两途。
池鹤
【唐】白居易
高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。
低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。
转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。
临风一唳思何事？怅望青田云水遥。
【赏析】
这是一只被囚的鹤，它的品格和仪表与众不同（鹤立鸡群），不会像鸬鹚那样侍奉权贵，也不会像鹦鹉那样讨好别人。鹤的鸣声美。汉以后，诗文中常以“鸣鹤”或“鹤鸣”喻君子。本诗借物抒怀，以囚鹤自喻，一个“怅”字，表现了诗人对仕宦生活的厌倦和无奈，表达了诗人对归隐生活的向往。
当时诗人被贬江州司马，开始“吏隐”，在庐山建草堂，思想从“兼济天下”转向“独善其身”，闲适、伤感的诗渐多 。
“高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。”这句很容易让人联想到一个词鹤立鸡群。在高高的竹笼前找不到自己的知音，在庸俗的鸡群还凸显着自己的风度和节操。
“低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。”此句，从表面上看，是丹顶鹤害怕低下头，头上象征高贵的标志丹砂落下，晒翅的时候担忧白色的毛色变得不好看。从意义上理解，应该还有一层：低下头，不仅仅担忧高贵的标志不再，还因为低头本身就代表了屈服和卑微，和孤高的形象气度相悖；“晒翅常疑白雪消”，这里的白雪不仅仅是指毛色，更多的是保持一种圣洁的清白。由此，一个清高孤傲，而又不愿意对世俗妥协的丹顶鹤形象便脱颖而出。
“转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。”转眼四望，觉得鸬鹚毛色污浊，徒有其表而又善于学舌的鹦鹉太娇弱，这两者不仅形象气质欠佳，而且善于侍奉讨好主人，完全没有自己的自由和主见，更不要说具备一副铮铮的傲骨了。
“临风一唳思何事，怅望青田云水遥”。没有知音赏，没有主人的青睐，只是在囚笼里长唳，惆怅的望向远方，那遥不可及的云水之乡才是梦想的天堂。丹顶鹤所思的，不仅仅是宝贵的自由，还有知音的赏识，和对自己理想抱负不能实现的苦闷，但又希望保持自己孤高的品格和非凡的气质才华，将来能鹤唳云端，展翅冲天。
本诗也可以说是作者托物言志，以物寓人。
池鹤（其二） 白居易
池中此鹤鹤中稀，恐是辽东老令威。
带雪松枝翘膝胫，放花菱片缀毛衣。
低徊且向笼间宿，奋迅终须天外飞。
若问故巢知处在，主人相恋未能归。
七、300字左右的古诗赏析,是针对所有的古诗,急求
夏日长，容易困倦，诗人卧起，却又感到情绪无聊，只有“闲看儿童捉柳花”，用以解闷释愁，这一句写得特别精彩，表现出诗人心情的恬淡宁静，又是那样富于情趣。
“捉”字用得十分准确，不能用别的字代替。 有约 [宋] 赵师秀 黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。 【赏析】 全诗通过对撩人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，可谓形神兼备。
全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。 山亭夏日 [唐] 高骈 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。
水晶帘动微风起，满架蔷盛一院香。 【赏析】 绿树映日浓阴，楼台倒影池塘，多么幽静清和。
而当微风吹动水晶般的帘子叮叮作响的时候，架上的蔷薇也正在满院飘香，又是多么沁心迷人。明丽的语言，细腻的描写，把这夏日山亭的情景生动地表现了出来。
客中初夏 （司马光） 四月清和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。
【赏析】 四月天，雨后乍晴，清明而和暖；雨中，对着门的南山，蒙蒙中只见一轮廓，此刻，雨过天晴，历历分明.春尽夏来，已不见那因风起舞的柳絮，惟有那向日葵对着太阳开放着. 前两句写景：四月的天气清明暖和，雨过天晴，对着门的南山更是青绿分明。后两句抒情：看看那些像柳絮般随风转舵的小人，唯有那向阳怒放的葵花才值得尊敬。
这里须了解的是，作者司马光其时与王安石不合，此诗在退居洛阳时所作，他把王安石等人比作“柳絮”，用“葵花”自比，表达自己对君王的一片忠心。 黄鹤楼闻笛 李白 一为迁客去长沙，西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。 【赏析】 诗人巧借笛声来渲染愁情。
王琦注引郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也。”江城五月，正当初夏，当然是没有梅花的，但由于《梅花落》笛曲吹得非常动听，便仿佛看到了梅花满天飘落的景象。
梅花是寒冬开放的，景象虽美，却不免给人以凛然生寒的感觉，这正是诗人冷落心情的写照。同时使人联想到邹衍下狱、六月飞霜的历史传说。
由乐声联想到音乐形象的表现手法，就是诗论家所说的“通感”。诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。
所以《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”，是很有见解的。清代的沈德潜说：“七言绝句以语近情遥、含吐不露为贵，只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”
（《唐诗别裁》卷二十）这首七言绝句，正是以“语近情遥、含吐不露”见长，使人从“吹玉笛”、“落梅花”这些眼前景、口头语，听到了诗人的弦外之音。 此外，这诗还好在其独特的艺术结构。
诗写听笛之感，却并没按闻笛生情的顺序去写，而是先有情而后闻笛。前半捕捉了“西望”的典型动作加以描写，传神地表达了怀念帝都之情和“望”而“不见”的愁苦。
后半才点出闻笛，从笛声化出“江城五月落梅花”的苍凉景象，借景抒情，使前后情景相生，妙合无垠。 三衢道中 （曾几） 梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。
绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。 【赏析】： 梅子黄的五月，正是江南的雨季，却遇上天天晴朗的日子。
坐着小船游到了小溪的尽头，回程正好走山路，现在看到的是一路绿荫浓浓并不比以前看到的少，而绿荫深处传来的黄鹂的声声啼鸣，更增添了不少游兴。 字面浅显，风格也轻快怡人，山路上轻风拂面的感觉。
去时满道绿阴铺地，浓密得像一潭碧水；回来时，几声黄鹂的鸣叫往这潭水投了几个小小的石子儿，景致一下子灵动起来，仿佛溅出了几点春意。 初夏游张园 （戴敏） 乳鸭池塘水浅深，熟梅天气半晴阴。
东园载酒西园醉，摘尽枇杷一树金。 【赏析】 这是一首写初夏载酒游园的诗。
这种事情，是封建时代文人常有的，他们在风日晴和时节，载酒遨游，酣醉而归，这固然是赏心乐事，但没有什么社会意义。诗的首句写园中小鸭戏水，第二句写天气时雨时晴。
后两句说载酒到东园，后来又到西园醉了一场，把那一树金黄色的枇杷也摘下来下酒了。语言通俗明畅，形象生动。
西江月 夜行黄沙道中 辛弃疾 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
【赏析】“明月别枝惊鹊”，“别”字是动词，月亮落了，离别了树枝，把枝上的乌鹊惊动起来。一种很细致的写实，只有在深夜里见过这种景象的人才懂得这句诗的妙处。
“稻花”二句说明季节是在夏天。在全首中这两句产生的印象最为鲜明深刻，它把农村夏夜里热闹气氛和欢乐心情都写活了。
这可以说就是典型环境。这四句里每句都有声音（鹊声、蝉声、人声、蛙声），却也每句都有深更半夜的悄静。
这两种风味都反映在夜行人的感觉里，他的心情是很愉快的。下半片的局面有些变动了。
“旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”是个倒装句，倒装便把“忽见”的惊喜表现出来。正在愁雨，走过溪桥，路转了方向，就忽然见到社林边从前歇过的那所茅店。
这时词人是快乐的。
八、古诗赏析300字 任何古诗都行
楼上的也太搞笑了吧，《水调歌头》是词啊，楼主明明要的是古诗。我来说一个吧。
逢雪宿芙蓉山主人
唐·刘长卿
日暮苍山远，
天寒白屋贫。
柴门闻犬吠，
风雪夜归人。
这首诗描绘的是一幅风雪夜归图。
前两句，写诗人投宿山村时的所见所感。首句“日暮苍山远”，“日暮”点明时间，正是傍晚。“苍山远”，是诗人风雪途中所见。青山遥远迷蒙，暗示跋涉的艰辛，急于投宿的心情。次句“天寒白屋贫”点明投宿的地点。“白屋”，主人家简陋的茅舍，在寒冬中更显得贫穷。“寒”“白”“贫”三字互相映衬，渲染贫寒、清白的气氛，也反映了诗人独特的感受。
后两句写诗人投宿主人家以后的情景。“柴门闻犬吠”，诗人进入茅屋已安顿就寝，忽从卧榻上听到吠声不止。“风雪夜归人”，诗人猜想大概是芙蓉山主人披风戴雪归来了吧。这两句从耳闻的角度落墨，给人展示一个犬吠人归的场面。
这首诗历来解释不同，主要分歧是在对“归”的理解上。一种意见认为“归”是诗人的来到，诗人在迷漫风雪中忽然找到投宿处，如“宾至如归”一般。另一种意见是芙蓉山主人风雪夜归。关键是诗人的立足点在哪里。前者，诗人是在“白屋”外，在风雪途中；后者，诗人在“白屋”内，或前两句在屋外，后两句在屋内。
九、诗歌三首 赏析句子5句
《望故乡》 于右任 葬我于高山之上兮，望我故乡； 故乡不可见兮，永不能忘。
葬我于高山之上兮，望我大陆； 大陆不可见兮，只有痛哭。 天苍苍，野茫茫，山之上，国有殇。
郑愁予《错误》我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你底心如小小寂寞的城 恰若青石的街道向晚 音不响，三月的春帷不揭 你底心是小小的窗扉紧掩 我达达的马蹄是美丽的错误 我不是归人，是个过客…… 雨巷 ——戴望舒 雨巷 撑着油纸伞， 独自彷徨在悠长、 悠长又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍（ chì chù ）着 冷漠、凄清，又惆怅。
她静默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这女郎； 她静默地远了，远了， 到了颓圮（pǐ）的篱墙， 走尽这雨巷。
在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光， 丁香般的惆怅。 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。
