一、运用重章复沓的诗有哪些
”重章复沓“，重章复唱，也称作重章复沓，“重章叠句”，是《诗经》基本结构。
举一例：
《蒹葭》
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。
这首诗歌可以分为3层，每层第一句都是以蒹葭和白露起兴的。秋末的蒹葭和白露透露出来的是凄清和冷意，在这种略显凄清的环境中，“所谓伊人，在水一……”，“伊人”的形象一直贯彻始终，但是从未具体出现。想追寻伊人，但是一直难以到达。蒹葭和白露回环出现，伊人还是难得。不得之情，和凄清的环境的交织，情景完美交融。
二、雨巷戴望舒雨巷的全诗
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘. 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅. 她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫. 像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷. 在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅. 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘. 《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号.这首诗写于1927年夏天.当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望.《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调.这种情怀在当时是有一定的普遍性的.《雨巷》运用了象征性的抒情手法.诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象.这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感.富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色.诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感.因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”. 诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘.这虽然是受古代诗词中一些作品的启发.用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法.如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句.南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了.他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼.风里落在谁是主？思悠悠闲！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁.回首绿波三楚暮，接天流. 这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象.这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看.在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造.第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘.她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息.“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造.第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的.诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造.它是比生活更美的艺术想象的产物.。
三、什么叫“互文句复沓句顶真句”
互文句：互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。
古语对它的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。
例：白居易的《琵琶行》中“主人下马客在船”，即为“主人和客人”“一起下了马，登上了船。” 复沓句：复沓与叠句的区别是，复沓可以更换少数词语，而叠句的词语完全相同。
顶真句：顶真，又叫顶针、联珠、链式结构等。顶真法是将前一句或前一节奏的尾字，作为后一句或后一节奏的首字，使两个音节或句子首尾相连，前后承接，产生上递下接的效果，好像串珠子似的一种制联方法。
用顶真法创制的联语，要做到语句递接紧凑、生动明快方为佳联。顶真与叠字形式相仿但本质却不同，顶真可以是一个单字，也可以是一个复词或词组，既可以一次使用，也可以重复使用。
四、复沓句的举例
北朝民歌《木兰诗》.问女何所思，问女何所忆。 这两句是复沓句。
朱自清《匆匆》复沓的运用，也是散文诗维持其音乐特点通常运用的手段。所谓“言之不已，又重言之”，既显出诗人感慨的遥深来，又增加了诗的旋律感。“只有徘徊罢了，只有匆匆罢了；在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢？”“徘徊”“匆匆”等字眼反复出现，一种幽怨之情反复回荡。“我留着些什么痕迹呢？我何曾留着象游丝样的痕迹呢？”相同的意思句子数字的变化，使感情层层推进，在参差中又显出整齐的美。结句的反复，反复强化作品的主旋律，画出诗人感情起伏的波澜。复沓的运用，反复吟咏，起到了一唱三叹的效果。
复沓，又叫重章、重言、复辞、重复，是重复使用同一词语、句子或句群。
运用复沓，可以加强语势，抒发强烈的感情，表达深刻的思想，分清文章的脉络、层次，增强语言节奏感。
五、《木兰诗》的复沓句是哪些
问女何所思，问女何所忆。
这首诗详写木兰的从军缘由、行前准备、征途思亲、凯旋辞官、返回家园，略写战场生活、百战情况。所以这样详略地处理题材，原因在于这首诗不是重在表现木兰怎样作战胜，而是重在表现木兰这个年轻女郎深明大义、代父从军、性格纯真、品质高贵。所以诗中扣住从军故事的始末，着重写她的内心世界，表现她的思想感情，刻画出了这个血肉丰满的年轻女郎英雄形象。在内容上，突出木兰的儿女情态，丰富了木兰的英雄性格，使得人物形象真实感人。在结构上，详略得当，使全诗显得简洁紧凑。这样根据人物特点、诗篇主题来详略地处理题材，非常恰当。征途之遥，生活之苦，战斗之多，时间之长，战况之烈。
