一、关于古诗句的研究报告
小学高段古诗“专题学习”的教学实践 内容提要：古诗词是中华民族一份宝贵的文化遗产，也是少年儿童珍贵的精神营养品。
国家教育部新近颁布的小学语文教学大纲规定学生在小学阶段必须背诵古诗词80首。但在现实的教材中（浙教版）古诗学习内容还是非常之少，整个小学编排在课本中的古诗只有25首。
每学期用于古诗教学的课时也非常有限。为了激发学生对古诗词学习的兴趣和欣赏能力，提高古诗教学的效率。
笔者在小学高段进行了古诗“专题学习”的教学实践。“专题学习”是将古诗学习内容根据诗人的写作风格，选取的题材和描写的主题内容等分成各种专题，让学生在积累中感悟，在对比中体验，提高学生对古诗文的语言感悟能力，提升学生对古诗词的欣赏水平。
“专题学习”让学生既有自主探究的自悟过程，又有合作欣赏的分享过程。不仅使学生积累了大量的优秀古典诗文，扎实了古文功底，提升了文学修养。
同时，也促使学生的综合素质和能力得到全面的发展与提高。 关键词： 古诗 专题学习 积累 感悟 赏析 小学语文新《课程标准》中要求1~6年级学生背诵古今优秀诗文160篇（段）。
并按照小学生认知规律，遵循语文教学循序渐进的原则，在各年段作了相应的教学要求：第一学段，诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美。背诵优秀诗文50篇（段）；第二学段，诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，背诵优秀诗文50篇（段）；第三学段，诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。
背诵优秀诗文60篇（段）。新课标还要求中高年级的学生阅读诗歌，要大体把握诗意，想像诗歌描述的情境，体会诗人的情感。
受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。这给我们小学古诗教学带来了新的思考。
在小学加强古诗词教学，有利于学生开阔视野，增长知识，陶冶情操。 多读古诗词，将有利于继承与弘扬中华民族优秀文化，有助于增强学生的民族意识和爱国主义感情。
但在现实的教材中，古诗学习内容还是非常之少，每学期只有2-3首的内容安排，古诗教学时间也有限。为了在古诗教学中进行拓展性阅读，老师往往采用这样的方法：先进行课内古诗的教学，然后在课余时间补充一些课外的诗词。
这样做虽然能达到学生古诗的积累量，但不足的是所补充的诗词随意性较大，不利于学生的感悟和欣赏。 诗歌是一种独特的文学样式，它言简意赅，富有强烈的情感和深邃的意境。
它如一幅幅中国水墨画，给学生留有丰富的想象空间，独特的个体情感体验的空白。古诗词阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。
应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。因此，学生古诗阅读的过程应该是一个自我积累、自我感悟、自我熏陶的主动学习的过程。
古诗阅读教学的重点是培养学生具有感受、理解、欣赏和评价的能力。 怎样才能将课外补充的内容与课内教学的内容紧密地联系起来，甚至能帮助学生更好地理解、感悟课内知识呢？笔者经过多年的教学实践认为古诗“专题学习”不失为一种有效古诗教学方法。
古诗“专题学习”使我们教材的呈现方式多样化，学生在体验性活动和研究性专题的学习中，运用现代信息技术，学会与人合作交往。 古诗“专题学习”改变了传统的教学方式，学生的主动性学习得到时空的保证，教师在古诗学习中是学生的合作伙伴。
俗话说：“没有比较就没有鉴别”。在诗歌赏析中，比较的方法是常见的方法之一。
古诗“专题学习”就是让学生在作品的积累、对比中感悟、欣赏，提升学生的语言感悟能力。 从而激发学生对优秀文化的喜爱。
一、古诗“专题学习”的内容 古诗词是我们中华民族文化的精华。在中国历史的发展长河中，无数的文人墨客为我们留下了许多脍炙人口、流传久远的诗词名篇。
为了便于学生积累、体验、感悟，我在小学高段古诗教学中进行了“专题学习”的尝试。 经过多年的实践，构建了古诗“专题学习”的模块。
使学生爱读古诗，会读古诗，提高了大多数同学的文学素养，丰富了学生的精神世界。 古诗“专题学习”的模块主要分“人物专题”和“题材专题”两大类。
学生通过大量古诗的诵读积累，从古诗题材、风格和表现手法等方面进行同中察异，异中见同的比较、感悟，从而更全面地认识诗作者，更准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境，提高对古诗词的欣赏水平和能力。 （一）“人物专题学习” “人物专题学习”主要是让学生了解诗人的生平，积累诗人的各种作品。
在大量作品的诵读中体会不同诗人由于生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，也就是诗的风格。比如李白之诗清新飘逸洒脱，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，如苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。
了解诗人的风格，有利于学生体会诗歌的意境，把握诗人在诗中所要表达的思想感情。 “人物专题学习”以诗人的写作风格为主线。
二、研究古诗得来
【内容】苏台览古
李白
旧苑荒台杨柳新。
菱歌清唱不胜春。
只今惟有西江月。
曾照吴王宫里人。
注：
苏台：姑苏台.
【赏析】：此诗一上来就写吴苑的残破，苏台的荒凉，而人事的变化，兴废的无常，自在其中。后面紧接以杨柳在春天又发新芽，柳色青青，年年如旧，岁岁常新，以“新”与“旧”不变，不变的景物与变化的人事，做鲜明的对照，更加深了凭吊古迹的感慨。一句之中，以两种不同的事物来对比，写出古今盛衰之感，用意遣词，精练而自然。次句接写当前景色，而昔日的帝王宫殿，美女笙歌，却一切都已化为乌有。所以后两句便点出，只有悬挂在从西方流来的大江上的那轮明月，是亘古不变的；只有她，才照见过吴宫的繁华，看见过象夫差、西施这样的当时人物，可以做历史的见证人罢了。
【背景】天宝初年，作者游苏台时做此诗，通过对苏台今昔变化的描写，写出春光依旧，而穷奢极欲的帝王已无处寻觅，表达作者昔盛今衰的感慨.
兴由“苏台览古”而起，抒发古今异变，昔非今比的感慨，则今日所见之苑囿台榭，已非昔日之苑囿台榭；今日苑囿台榭的杨柳青青，无边春色，不仅令人想起它曾有过的繁华，更令人想起它曾经历过的落寞。起句的“旧苑荒台”，以极衰飒之景象，引出极感伤的心境；而“杨柳新”，又以极清丽的物色，逗引起极愉悦的兴会。前者包含着属于历史的巨大伤痛，让人不由去作深沉的反省；后者又显示出大自然无私的赐予，召唤着人们去追求、去享受、及时行乐。第二句，继续对这种感受作进一步烘托。由柳岸湖中传来一曲曲悠扬悦耳的江南小调，更为这人世间不尽的春花春月增添了无限的柔情蜜意。不胜，犹不尽。“不胜春”三字，似乎将人们的欢乐推向了极致。但此时此刻，正是这些歌声，勾引起诗人的无限怅惘：昔日的春柳春花，吴王的骄奢，西子的明艳，以及他们花前月下的歌舞追欢，馆娃宫中的长夜之饮，都不断在诗人的脑海中盘旋浮动，使诗人躁动不安。由此，引出了三四两句。这是经由“旧苑荒台”逗引起的情感体验的进一步升华。人间没有不散的筵席，物是人非、江山依旧，昔日苏台富丽堂皇，歌舞升平，今天只剩下那斜挂在西江之上的一轮明月了。这两句景色凄清，情感古今，以含蓄不尽的言外之意，味外之旨，使读者的情感体验产生了新的飞跃。永恒的西江明月和薄命的宫中美人，作为一组具有特殊象征意义的语境，旨意遥深，感人肺腑！
这首诗所表述的不仅有古今盛衰的历史喟叹，而且有执着强烈的生命意识。因为，作为万物之灵的人，总是在不断追求着自由自在，追求着超越解脱。但是，这种渴望与追求常常难以实现，人就常常难免陷入一种痛苦绝望的境地。古今贤愚，莫不如此，英雄美人，无一例外。
顺便说明一下词牌“西江月”就是出自李白的这首诗中。
“西江月”取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。西江是长江的别称，吴王西施的故事。唐教坊曲，用作词调。又名《白苹香》、《步虚词》、《晚香时候》、《玉炉三涧雪》、《江月令》，另有《西江月慢》。
三、研究性的春天古诗作文网
忆江南 白居易
日出江花红似火，春来江水绿如蓝。
山寺月中听桂子，郡亭枕上看潮头。
钱塘湖春行 白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿树阴里白沙堤。
春雪 韩愈
新年都未有芳华，二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
初春小雨 韩 愈
天街小雨润如酥，草色遥看近却无。
最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。
晚春 韩 愈
草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
春 晓 孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少。
春游湖 徐俯
双飞燕子几时回？夹岸桃花蘸水开。
春雨断桥人不度，小舟撑出柳阴来。
江南春绝句 杜 牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
菩萨蛮 韦庄
春水碧于天，画船听雨眠。
垆边人似月，皓腕凝霜雪。
四、中考作文古诗句
亲情1.慈母手中线， 游子身上衣。
临行密密缝， 意恐迟迟归。 谁言寸草心， 报得三春晖。
2.胡马依北风，越鸟巢南枝。 岂无父母在高堂，亦有亲情满故乡。
奉献 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干 友情 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。
（王勃：《送杜少府之任蜀州》） 2.又送王孙去，萋萋满别情。（李白：《送友人》 3.春草明年绿，王孙归不归？（白居易：《赋得古原草送别》） 4.渭城朝雨悒轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维：《送元二使安西》） 感恩1谁言寸草心。
报得三春晖。 2 哀哀父母，生我劬劳。
《诗经》 3鞠躬尽瘁，死而后已。（诸葛亮《后出师表》） 4十月胎恩重，三生报答轻。
《劝孝歌》。
五、谁爱好研究古诗
北风行 李白 烛龙栖寒门，光耀犹旦开。
日月照之何不及此，唯有北风号怒天上来。 燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。
幽州思妇十二月，停歌罢笑双蛾摧。 倚门望行人，念君长城苦寒良可哀。
别时提剑救边去，遗此虎文金鞞靫。 中有一又白羽箭，蜘蛛结网生尘埃。
箭空在，人今战死不复回。 不忍见此物，焚之已成灰。
黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。 这是一首乐府诗。
王琦注：“鲍照有《北风行》，伤北风雨雪，行人不归，李白拟之而作。”（《李太白全集》）李白的乐府诗，不满足因袭模仿，而能大胆创造，别出新意，被誉为“擅奇古今”（胡应麟《诗薮》）。
他的近一百五十首乐府诗，或“不与本辞为异”（胡震亨《李诗通》），但在艺术上高出前人；或对原作提炼、深化，熔铸出新的、寓意深刻的主题。《北风行》就属于这后一类。
它从一个“伤北风雨雪，行人不归”的一般题材中，出神入化，点铁成金，开掘出控诉战争罪恶，同情人民痛苦的新主题，从而赋予比原作深刻得多的思想意义。 这诗一起先照应题目，从北方苦寒着笔。
这正是古乐府通常使用的手法，这样的开头有时甚至与主题无关，只是作为起兴。但这首《北风行》还略有不同，它对北风雨雪的着力渲染，倒不只为了起兴，也有着借景抒情，烘托主题的作用。
李白是浪漫主义诗人，常常借助于神话传说。“烛龙栖寒门，光耀犹旦开”，就是引用《淮南子·墬形训》中的故事：“烛龙在雁门北，蔽于委羽之山，不见日，其神人面龙身而无足。”
高诱注：“龙衔烛以照太阴，盖长千里，视为昼，瞑为夜，吹为冬，呼为夏。”这两句诗的意思是：烛龙栖息在极北的地方，那里终年不见阳光，只以烛龙的视瞑呼吸区分昼夜和四季，代替太阳的不过是烛龙衔烛发出的微光。
怪诞离奇的神话虽不足凭信，但它所展现的幽冷严寒的境界却借助于读者的联想成为真实可感的艺术形象。在此基础上，作者又进一步描写足以显示北方冬季特征的景象：“日月照之何不及此，唯有北风号怒天上来。
燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”这几句意境十分壮阔，气象极其雄浑。
日月不临既承接了开头两句，又同“唯有北风”互相衬托，强调了气候的寒冷。“号怒”写风声，“天上来”写风势，此句极尽北风凛冽之形容。
对雪的描写更是大气包举，想象飞腾，精彩绝妙，不愧是千古传诵的名句。诗歌的艺术形象是诗人主观感情和客观事物的统一，李白有着丰富的想象，热烈的情感，自由豪放的个性，所以寻常的事物到了他的笔下往往会出人意表，超越常情。
这正是他诗歌浪漫主义的一个特征。这两句诗还好在它不单写景，而且寓情于景。
李白另有两句诗：“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香”，二者同样写雪，同样使用了夸张，连句式也相同，在读者心中引起的感受却全然不同。一个唤起了浓郁的春意，一个渲染了严冬的淫威。
不同的艺术效果皆因作者的情思不同。这两句诗点出“燕山”和“轩辕台”，就由开头泛指广大北方具体到幽燕地区，引出下面的“幽州思妇”。
作者用“停歌”、“罢笑”、“双蛾摧”、“倚门望行人”等一连串的动作来刻画人物的内心世界，塑造了一个忧心忡忡、愁肠百结的思妇的形象。这位思妇正是由眼前过往的行人，想到远行未归的丈夫；由此时此地的苦寒景象，引起对远在长城的丈夫的担心。
这里没有对长城作具体描写，但“念君长城苦寒良可哀”一句可以使人想到，定是长城比幽州更苦寒，才使得思妇格外忧虑不安。而幽州苦寒已被作者写到极致，则长城的寒冷、征人的困境便不言自明。
前面的写景为这里的叙事抒情作了伏笔，作者的剪裁功夫也于此可见。 “别时提剑救边去，遗此虎文金鞞靫”，“鞞靫”是装箭的袋子。
这两句是写思妇忧念丈夫，但路途迢远，无由得见，只得用丈夫留下的饰有虎纹的箭袋寄托情思，排遣愁怀。这里仅用“提剑”一词，就刻画了丈夫为国慷慨从戎的英武形象，使人对他后来不幸战死更生同情。
因丈夫离家日久，白羽箭上已蛛网尘结。睹物思人，已是黯然神伤，更那堪“箭空在，人今战死不复回”，物在人亡，倍觉伤情。
“不忍见此物，焚之已成灰”一笔，入木三分地刻画了思妇将种种离愁别恨、忧思悬想统统化为极端痛苦的绝望心情。诗到此似乎可以结束了，但诗人并不止笔，他用惊心动魄的诗句倾泻出满腔的悲愤：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁”。
“黄河捧土”是用典，见于《后汉书·朱浮传》：“此犹河滨之人，捧土以塞孟津，多见其不知量也”，是说黄河边孟津渡口不可塞，那么，“奔流到海不复回”的滔滔黄河当更不可塞。这里却说即使黄河捧土可塞，思妇之恨也难裁，这就极其鲜明地反衬出思妇愁恨的深广和她悲愤得不能自已的强烈感情。
北风号怒，飞雪漫天，满目凄凉的景象更加浓重地烘托出悲剧的气氛，它不仅又一次照应了题目，使首尾呼应，结构更趋完整；更重要的是使景与情极为和谐地交融在一起，使人几乎分辨不清哪是写景，哪是抒情。思妇的愁怨多么象那无尽无休的北风雨雪，真是“此恨绵绵无绝期”！结尾这两句诗恰似火山喷射着岩浆，又象江河冲破堤防，产生了强烈的震撼人心的力量。
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