1、久石让的曲风算是NEW AGE?
他的曲风算是NEW AGE， 因为很喜欢这种新世纪的音乐，所有有点小小的研究， 下面是我博客收集的资料，可以给你看看。 NEW AGE也被翻译为新世纪音乐、新时代音乐，是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。 New Age (新时代) 又指The Aquarian Age (宝瓶座时代)，西方神秘学认为现在是一个转型期，正准备进入“宝瓶座时代”。“宝瓶座”象征人道主义；人类由追社会的、物质的、科技层面的进步，将演进到注重“心灵”、“精神”层面的探索，找到超越人种、肤色、民族、国籍以及宗教派别的人类心灵的共通点，认知人类的“同源性”和“平等性”，从而达成四海一家与和平的远景。 New Age Music作为世纪纯音乐的最大发现，来自于一种可以带来内在平静的审美观点。通常来说，它们是一些带着新世纪哲学理念的和谐与非破坏概念的唱片，它们可以鼓舞精神上的超脱和生理上的治疗，其中一些唱片既能给我们以艺术上的享受，又能给我们以精神上的恢复，更有一些音乐家，通过他们特别设计的音波和“无污染构思”音乐理念来使听者的精神境界升华。 新世纪音乐是新世纪哲学的对应，它包容从现代轻松音乐一直到冥想型灵魂探索音乐。 新世纪音乐采用电子乐器，包括西方与非西方的乐器，及偶尔的歌唱，创造缓和的旋律来适应现代生活快节奏。 为寻精神治疗和超越，新世纪音乐人时常借用非西方音乐的素就像新世纪哲学对非西方哲学的吸收一样。 这种介于轻音乐和古典音乐之间的新样式。它们大致上可分三大类。第一类是用自然乐器演奏的，包括一般听众熟悉的常规乐器，如钢琴、小提琴、吉他等等，其中被用得最多的，一方面是接近东方乐器音色的乐器，如双簧管、英国管等，另一方面，民间性质的乐器，如曼多林、手风琴、排箫等也常可听到；有些演奏者特别喜欢东方的击乐器，如小铃、大锣和钟等，现在还有些新纪音乐家热衷于把那些非洲的战鼓等原始的乐器掺入他们的音乐中，第二类则是电声乐器，它所制造的音响也偏重神秘的、飘渺的色彩，许多新纪音乐家都是电脑音乐高手。第三类是前二者的混合。有些唱片商在制作这三类演奏形式时，往往还会加上自然界的音响，如鸟鸣林啸、风声鹤唳等等。 【New Age的特点】 1．节奏： New Age的节奏很多是存在于音乐自然的律动与音符的强弱之间。其实，大部分NewAge之所以要摒弃传统的节奏，是因为有了鼓、贝司与击乐器，音乐的形态就会被限制死了，而New Age是自然而自由的，有着风一般的流线姿态。 2．旋律： New Age的旋律就与流行乐完全不同，其即兴演奏的味道很浓。聆乐者不仅很难记住旋律，而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。这也就是New Age音乐结构赋予大家极大想象空间的原因之－。 3．和声： New Age所用的和声大部分是相当和谐的，不协和音在New Age里使用甚少。这也是为何New Age听起来予人非常祥和之感的原因。 4．音色： New Age的音色是透明的、神秘的，充满朦胧氛围，老实说，听New Age听到深处时，最大的享受之一便是音色的变幻。 除了这音乐的四大要素之外，New Age最大的魅力就是赋予聆听者一个极大的想象空间，你可以不受形式限制，自由地在无限的想象空间中驰骋。 久石让也是新世纪音乐的代表人 久石让的音乐观念受到菲利浦·葛拉斯(Philips Glass)、史提夫·莱奇(Steve Reich)、史托克豪森、约翰·凯吉(John Cage)等人，以及日本近代作曲家武满彻、三善晃的影响。 年久石让推出第一张专辑《Information》，确定了自己的音乐风格，之后更为《风之谷》、《W的悲剧》(根据夏树静子推理小说改编)、《两个人》等影片配乐，这些出色的音乐令他声名鹊起，从此几乎日本知名卖座电影都找他创作配乐，数量至今已经超过部。除了令他闻名遐迩的电影配乐外，他还创作了不少现代风格的音乐专辑，邀约不断的久石让自称三天可以写出七十首作品，有着旺盛的创作力。 我这里收藏有比较多的NEW AGE风格音乐，如果有兴趣的话有空可以交流一下~ 算吧~~~貌似是~没研究我~ 是的，不同于古典与纯现代
2、音乐曲风问题
(Rhythm and Blues) 起源于世纪，，中文翻译成：“节奏布鲁斯或节奏蓝调”。它原是一种在黑人生活圈中流行的音乐。最早R&B是Blues和Jazz的混合体，是从较慢的舞蹈转向节奏舞蹈的雏形音乐。R&B重点体现了显著的节奏或节拍，另外它的旋律也交代的很清晰，往往听罢给人留下深刻印象。由于人们优越的物质生活条件以及复古风潮的影响；目前R&B已成为流行乐坛的宠儿，当然现代的R&B又混入了其他音乐的一些素 顾名思义，新民谣当然就是将原本的民谣，加上新的唱腔及新的构成方式，这种风格因TheCranberries(小红莓)的出现而大肆走红。 和节奏蓝调类似的一种风格，主要特色为常使用大量的转音，声音高亢而旋绕，或再加以多部和声，造成一张温暖且浪漫的音网，柔畅谐调交迭盘旋的声音，使得乐器似乎是多馀的。代表团体为All 4 One、BoysⅡMan。但KCi&jojo有崛起之势。 基本上有押韵有节奏用念就念完的「歌」，我们通称Rap(我是不这麽认为啦！)，，因Rap的类型之多，不及备载，只简单说明之，最近在排行榜上大多为Gangsta rap(黑帮绕舌)，内容大多和毒品及青少年帮派有关，歌词的脏话也不胜枚举，因此，通常Rap的专辑都会贴上一张由〈美国净化摇滚歌词委员会〉所颁发的黑白贴纸，上面写著「PARENTAL ADISORY EXPLICIT LYRICS」—父母的忠告歌词明确。目前最有名的就是Puff Daddy。 Hop 极炫的街头装。 十几岁的少年，像风一样擦身而过，超炫的身影在钢铁的车流中显得格外轻盈，他们就是滑板车一族。随着滑板车的风靡，这些街头运动除了给我们的身体以轻盈的借口、飞的感觉外，也使新人类的着装时尚开始与风行年的历史了，这种音乐通常含念带唱另外附送可以跳霹雳舞的旋律，界於绕舌及街舞之间，其节拍有切割，重叠性，通常会用Scratching(刮唱片)来衬底。Hip Hop文化有四种表现形式∶(用喷漆在墙壁上画出图案及文字)。 这是广泛节奏蓝调的一种，最早是源自於黑人音乐，因为这种音乐最好、最普遍的形容是「街头感」，节奏极自由而狂放，非常具有力度，后来被广泛的白人普遍接受，近几年又在欧美流行乐坛再度风行。 据说这种音乐的出生地是牙买加，有人说Raggae是Soul的牙买加版本。在那地方出生的人们生性懒散和平，因此，雷鬼乐在节奏上就充满这种慵懒舒服的律动。最容易的辨别方法为其维持一定速率(4/4)电子琴声音。 在年代中期发展的House，.(据说是个黑人和同性恋)玩出来的，是一种可以融合多化音乐类型的舞曲，真正为舞厅设计的室内跳舞用音乐，所以称为House。 至今House仍是最广为人知的一种舞曲形式，延伸出的支脉不下一，包括New York Dub, New Jersey, Miami, Tarage, tribal Acid………..。 事实上，几乎所有的舞曲类别多少都和House有关联，因为House的注册商标—持续的4/4节奏已为舞曲共通语言。 它经常有著高亢、甜美、灵魂式的女声，节奏大都介於~BPM(Beats Per minute一分钟内的节拍数)，约人类心跳的两倍，据研究是人类跳舞最适合的速度，而这种美国人发明的音乐，却被欧洲人如获至宝般的加以发扬光大。代表艺人有∶Inner City, MK, Dee Lite……….等。 House高科技电子舞曲 源於年后世界一种奇妙的心灵冥想舞曲， 其特色为∶电子合成键盘的强烈电子声(midi啦！)，比利时风格的贝斯击乐声。Techno House时常结合男性绕舌和女性唱腔的特色，紧凑、狂乱至极的能量输出及动感。通常节奏维持在~BPM间。Techno在开启商业化卖点后，就渐渐淡出地下音乐的范畴了(大家都一窝蜂的做Techno)，而被Trance, Progressive House较有名的团体为2Unlimited，及为明日帝国做主题曲的Moby。 House 顾名思义这是House的支派之一，简言之Progressive House就是「听起来比较接近Trance的House」，定义上较模糊，不似Deep House、Hard House、Garage般明确。Perfecto这厂牌底下有不少Progressive House的作品 Trance源於德国的Techno，利用Techno音乐风格的隆隆贝斯声、嘶嘶作响的键盘声制造 催眠”的效果，而又保留了Techno的律动和能量。大量的采用电子合成乐器和取样技巧，相当重的贝斯分量，合成的机械键盘声和维持在~BPM的节奏。反正纯的Trance听起来就很迷幻 , 应该像磕药的感觉吧！ 它也许听得出or听不出节奏，它的存在展现了电子合成乐器梦幻的一面。Ambient结合了自然和日常生活中俯拾皆是的声音，透过电子合成乐器的处理，蜕变成具有原创性的音符。其特色为∶极为电子化，弥漫著太空感，充满长时间的音效，序曲和停顿，有时更会出现长达至BPM。 Beat 源於年代末期的Rave(通常指在户外彻夜NonStop的大型舞会，通常有一大票的DJ轮番上阵，凡是在Rave的DJ放的音乐，皆可称为Rave，包括了Trance、Techno、Hardcore Techno、Jungle、Trance Ambient等。)，结合了Hip Hop的节奏，混音技巧，Techno Rave的键盘风格和取样技巧 Break Beat的特色是∶Funky的节奏，大量的取样，此起彼落的混音，一环一环加了速的花栗鼠式唱腔，疯癫几近爆炸的活力，和介於~BPM的节奏。代表团体为Prodigy、 ChemicalBrothers………… 事实上在进入年Goldie以 Inner City Life”将Jungle推上主流舞台后，也更多化了，包括Jazz Jungle、Artcore、Ambient Jungle、 Darkcore、Techstep………..等。听起来有丛林味道就是了…….还有鼓点 Tribal 有一点像Jungle，但听起来有 部落”感，反正就像 土著的电子舞曲”Drum＆Bass鼓贝斯Jungle的转型，承袭了Jungle的特色，加重音乐鼓及贝斯的素，目前也相当受到欢迎，音乐里面有著一大摊的小鼓点。 Hop幻舞 可以简单地视为「慵懒迷幻的Hip Hop」，大约在年全盛时期有所谓的「Trip Hop铁三角」—Portishead、Tricky 和Massive Attack。玛丹娜Frozen就有Trip Hop的味道。 Hop(Armyl House) Brit Hop和Big Beat是这一年来最受瞩目的Break Beat势力，通常在~BPM间(偶而有~BPM的作品)，结合了Funk Breakbeats、TB的Acid声效以及独立吉他声响，被视为是今日通摇滚乐与电子舞曲间血脉最具代表性的一股势力，代表艺人有Chemical Brothers、Prodigy、Death In egas…………等。 Trance 最早是指在印度Goa小岛上经常播放的一种Trance，速度大约在~BPM，特色是运用了相当厚重及旋律性极强的合成器音色，有些听起来还有浓浓的印度味，若再结合大量的TB(一种可创造出高尖声响的合成器名称)的Acid声效，就是所谓的「Psychedelic Trance」。 . Disco的风潮应归功于电影的杰作：拍），旋律积极向上易被人接受，再加上崇拜明星的作为，从而在全美国乃至全世界掀起一股Disco的风潮。Disco不仅仅只是一种舞曲风格，它是当今崇尚服饰`时尚`潮流的原起点。当时没有Disco的话可能现在我们的生活还是黑白的。 . “流行舞”。其实当前一些有别于经典曲风的舞曲,以及较难区分的舞曲多可列入POP舞曲的范畴中来:) POP舞曲所指的是和流行音乐和舞曲节奏相融合的一种舞曲形式。在当时DISCO盛行（年代）的情况下，一些和当时乐坛流行的曲风结合的舞曲开始受到青年人的欢迎，再加上MT这种新的音乐包装形式的出现，这类舞曲即通过由当时当红的明星借助电影、电视和新兴的MT传播开来，形成了所谓的POP舞曲。 . D U B. 彷佛。Dub ersion是许多混音版的中，比较特别的版本。其特色在於整个歌曲编排的改变，偏向低调、Cool的境界，歌词也只剩下一二句副歌或完全没有歌声，不停的重覆或偶尔出现在很冷静的节奏中。
3、求各种曲风之间的差别
&B的全名是Rhythm & Blues，一般译作节奏怨曲。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定R&B为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和RAP都源於 R&B，并且同时保存着不少R&B成分音质多变化不论歌声或乐器的音质(timbre)，都会有很大变化。 音质就是声音的「质地」。听到《烂泥》，我们会觉得许志安唱得很悲惨；而木童笛的声音，很多时则会给我们一种很活泼的感觉。这就是不同歌声和乐器的音质所带来的效果。在R&B作品中 如王力宏的《不可思议》将西化音乐（特别是爵士音乐）造得令人叹为仰止。他的音乐是最具深度地将京剧唱腔与蓝调唱腔有机融合浑然一体，绘制出中西一体灿烂的画卷。他的歌曲基本上都运用了R&B的形式。 如周杰伦的《斗牛》或《娘子》，我们都可很容易地发现，不论在音乐或声线运用上，始段和副歌部份都有明显不同的处理。 歌声和乐器部份经常互相呼应——在R&B歌曲中，当歌手唱出某几个音后，音乐部份或和音歌手会重复再奏／再唱那几个音，像「有问有答」，又或做成「应声虫」似的效果。 R&B另一特点是，多次反复一些乐句、句子。就如《龙卷风》中连绵不断的「我不、我不、我不」，便是一个很明显的例子。 一词在今日被定义为非裔美式流行音乐，源起于迪斯科音乐后续之年代，融合了黑人灵歌、Funk音乐、流行音乐以及hiphop(年后)。本文中仅使用R&B缩写一词表意。现代R&B的编制特征包含电音形式录音制作的风格、类比鼓机制式节奏，以及一种较为柔和、圆浑丰厚的歌声。虽然其多与黑人灵歌那更富激越而情感高亢的音乐类别有所互异，然则两者实互有不可或缺的重合素，尤其在新杰克摇摆、嘻哈灵音以及新灵魂等嘻哈音乐的类属中可见一斑。 所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有大众音乐”之称。 流行音乐起源于美国的爵士音乐。年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。 现在我们所听的歌曲，像是孙燕姿 周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属于流行音乐。 流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有三种特性： ：流行音乐的主题内涵不断的重复，而具有穿透阅听人之意识的能力。 ：其强调对接收者的身体、生理与感能力之刺激。 ：音乐是属于艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。 hiphop是多年前始于美国街头的一种黑人文化，也泛指rap（说唱乐）。hiphop 文化的四种表现方式包括rap （有节奏、押韵地说话）、bboying（街 舞）、djing（玩唱片及唱盘技巧）、raffiti writing（涂 鸦 艺 术）。 因此rap （说 唱 乐）只是hiphop 文化中的一种素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hiphop 文 化。Hip－Hop是文化名词，包括饶舌 (Rap) 碟 (DJ) 涂鸦 (Graffiti) 街舞 (street dance) 说唱起源于年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R&B)。这是一种完全自由式即兴式的音乐。这种音乐不带有任何程式化，拘束的成分。在任何时间，任何地点你都可以炫Hip hop 只要你high 。Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是摇摆，加在一起就是轻?扭摆臀，是以前美国的蹦迪（当然不是像咱们，他们是摇摆臀部，咱们是头_）原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念－－我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo?what’s up？men！”的口语习惯－－总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。 摇滚一词于“ROCK”，节奏的意思，摇滚也分好多种，有流行摇滚，也就是有些人说的中国式摇滚(其实还是国外传来的），还有说唱摇滚，抒情摇滚，重金属摇滚等等，像过去邓丽君的歌，是以旋律为主的，没有明显的节奏，所以不叫摇滚，还有很多的民族乐，重在对某个民族乐器的表现，没有强调节奏，所以不叫摇滚乐！ 现在最大的误区是，很多人认为重金属或者死亡金属才是摇滚，这是个错误的概念。 ROCK不是大喊大叫,ROCK不是另类,ROCK不是流行,ROCK不是矫揉造作,ROCK不是长发吉他加架子鼓,ROCK更不是一个沙嗓子! 网络上流行说摇滚（rock)是一种精神，一种生活的态度，一种真实的行为，一种忘我的境界，一种想要超脱自我的自由，其实这是一种没有明确答案的歪曲理解，这种说法只是答非所问。 经常听到有人说摇滚是什么，好多人不动脑筋地说：“摇滚是一种态度，一种精神, 呵呵，真可笑呀！，千万不要人家说什么，你就跟着说成什么！ 音乐就是音乐，不要把它说成是什么精神，态度 ，根本没有回答出答案，ROCK只是音乐里的一种风格而已，从字面上说摇滚乐就是节奏乐， 明确地定义：“一个曲子只要有击乐器来表现明确的节奏骨架，那就是摇滚乐 ”（非击乐器表现节奏骨架的音乐不叫摇滚乐，比如你用钢琴或古筝重复一个节奏型，发出的旋律不可以称作摇滚）如果大家不是从事音乐工作的，或者不懂音乐，那么随便找一首摇滚歌曲对照这个定义听一下，自然就明白了。 最终名词解释： ROCK（摇滚）是：用击乐器表现明确节奏骨架的音乐形式。 这也是目前唯一的明确定义 电子舞曲（Electronic Dance Music）是各种电子音乐的合称，它们的用途往往是在舞厅、派对里用来作跳舞的背景音乐。 电子舞曲流派分为 House, Techno ,Trance,Big Beat,Drum `N` Bass,Break Beat 和Big Beat,Reggae/Ska,Old school/Miami beat,R`N`B,Tribal,Mambo,Cha Cha,Hip House。 （1）House(浩室舞曲) 节奏轻快,各种的旋律加上好听的ocal,在欧美国家House舞曲是很多同志朋友们的最爱 （2）Techno(电子舞曲) 速度快,节奏强,是摇头族朋友们的最爱,他们会一面跳一面大叫摇阿~~~摇阿~~~摇阿~~摇!!手持萤光棒在空中飞舞, （3）Trance(迷幻电子) 这是电子舞曲的另一种,节奏比较软,带有点迷幻及一点颓废感觉另一种的High （4）Big Beat(大节拍之声) Big Beat包含了非常多的舞曲素(), 最佳代言人就是目前全世界最红的DJ/制作人Fatboy slim(流线胖小子) （5）Drum `N` Bass(鼓贝斯之声) Jungle(丛林之声)和Drum `N` Bass是属於同一类型舞曲,曲如其名,又强又快的速度, 加上大量的鼓声与贝斯音,在欧美非常受欢迎,DJ Goldie是Jungle/Drum舞曲中的佼佼者 （6）Lation(拉丁舞曲) 强烈的中南美洲style,听了会让你不由自主的想摇摆起来,Ricky Martin,Mark Anthony和Jennifer Lopez等都是 目前舞曲和流行界最擅长拉丁舞曲的艺人 （) ,The Freestyles(自由型式),leftfield(左外野二人组)及Underworld(地底世界合唱团)等 （8）Hip Hop/Rap(摆臀/饶舌舞曲) Hip Hop及Rap舞曲是跳街舞朋友们的最爱舞曲类型,原自於美国的黑人, `N`B及Funky等音乐素的舞曲 （9）Reggae/Ska(雷鬼乐) Reggae应该算是Jamaica(牙买加)的民谣,就有像我们的原住民或客家民谣,Raggae的舞曲类
4、莫扎特的音乐风格
在主调风格的钢琴音乐里,莫扎特是第一位用音乐来进行心理描绘和性格刻画的作曲家。…他总是用锐利、精巧的动机呈现和灵活顺畅的调性变化来取得情绪上的对比。莫扎特钢琴音乐的创作,既继承了其前辈作曲家的写作手法,又在音乐语汇和曲式 他的曲风以清新细腻明朗著称，他的音乐中充满了对生活的热爱和美好向往。 在主调风格的钢琴音乐里,莫扎特是第一位用音乐来进行心理描绘和性格刻画的作曲家。…他总是用锐利、精巧的动机呈现和灵活顺畅的调性变化来取得情绪上的对比。莫扎特钢琴音乐的创作,既继承了其前辈作曲家的写作手法,又在音乐语汇和曲式 早年的(我们现在常听见的)欢快,但晚年由于病痛,所以曲子比较消极
5、请问不同的音乐风格分别使用什么乐器？
不同的音乐风格也可以用很多基本的乐器，虽然不同的乐器有不同的色彩，但是，只要编曲者有想法，就能把同一首曲编成不同风格的音乐~~~ 所以，不能说每种音乐风格都有自己专门的乐器的。。。 blues也就是蓝调，说白了就是现代流行音乐、摇滚音乐的始祖。 从布鲁斯的5声音阶衍变出的各类爵士、摇滚，都明显的带有很大的blues风格。 他的代表者有这些：robort·johnn b·b·king eric·clapton stevie·ray·vaughan………….. 主要代表乐器即是：民谣箱琴、共鸣箱爵士电吉他、电吉他、金属民谣琴、孔口琴、小、次中音、萨克斯管、弦贝、爵士贝斯、钢琴、鼓与小。 我靠，我的答案太精辟了，上面抄了半天，没回答正经问题。
6、用什么音乐播放器下载歌曲不受版权限制？或者不收费？
你们都说网易好，我弱弱问一句，里面下载有版权的歌不收费吗，酷狗，都收费的
