1、初学二胡简谱
按照谱上的要，前面的是一弓音、4音、8音来练习。 我学过几年，不是很专业，不过我感觉最重要的是琴码，放在蟒皮中间把两根弦分别搁在码槽里再在琴码底下垫一块软布或者海绵，琴弓上松香。用定音器调好音，里弦1，外弦5，就可以进行基本的演奏了。 左手握琴杆虎口扶住琴杆，大拇指自然放松，其余四指用来按琴弦发出不同的声音。右手拇指食指捏住弓杆，中指无名指撑起弓毛前的一块皮子以绷紧弓毛，左右水平运弓就可以发声了。 具体演奏的话，你要看专业的二胡谱，因为上边都会标明指法
2、二胡常用D调内弦简谱怎么排列的；外弦怎样排列的啊！我想学二胡请哪位师傅指教？谢谢！
D调就是我们常说的、外弦为5。 常规的拉法： 里弦：、4 外弦：、1（高音） 当然里弦也可以在（高音），具体的位置要自己通过听觉来掌握，另外在实际演奏中5以上的音符不一定就在外弦拉，有可能用里弦，一般谱子上都会标注。 D调内弦空弦音是1,外弦空弦音是5 找师傅的事很难说了,但如果你在上海的话,那就方便了,有许多名师,但需要很多钱 你定的DA 内弦 D1 空弦 2 3半 4音 二把位 5 6 7半 1音 三把位 2 3半 4音 外弦 A5 空弦 6 7半 1音 二把位 2 3半 4音 5 三把位 6 7半 1音 这首曲子不适合用1、5弦演奏。 看好了！ 内旋 外旋 1 5 ——— | | | | 2 | | 6 ｜ ｜ ｜ ｜ 3 ｜ | 7 | | 4 | | | 1(上有一点） | | 注意：、1是半音关系，手指应靠拢！ D调内弦空弦音是1,外弦空弦音是5 按顺序排列就是了.
3、二胡简谱怎么看
不同的乐器在简谱的记法上除有各自不同的特点外（如指法、弓发，演奏记等），总的基础理论都是一样的。 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字、、7来记录音高的一种记谱法。 不同的乐器在简谱的记法上除有各自不同的特点外（如指法、弓发，演奏记等），总的原则都是一致的。 标记： 7 i 唱法：do ri mi fa l la si do 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对高度，还要应用调标记。调标记是用1=F、1=G……等来表示的。 音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。 全音符 5 — — — 唱四拍 二分音符 5 — 唱二拍 四分音符 5 唱一拍 八分音符 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍 十六分音符5（在音符下加两条短的横线）唱四分之一拍 三十二分音符（在音符下加三条短的横线）唱八分之一拍 表示音的休止的基本符是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目通常所用的休止符如下： 全休止符： 0 二分休止符：0 0 四分休止符：0 八分休止符：0 （下加一横线） 十六分休止符：0 （下加二横线） 三十二分休止符：0（下加三横线） 在简谱体系中不存在谱问题。它的音高是通过音符和调来表示的。 简谱中的拍和五线谱一样，用分数标记，它和调一起记在乐曲名称的左下方，先记调后记拍。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。 以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的。如想深入学习，给你推荐一本书《从零开始学简谱》上海音乐学院出版社，书店里应该有售。或《新概念乐理教程——五线谱、简谱—起学》任达敏编著，人民音乐出版社。 祝学习愉快。 音乐简谱学习入门教程 1 、轻轻松松了解一下简谱 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我 国广泛流传。 简谱有它的优点，但也有它的缺点。 例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。 应该承认： 简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。 在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业。 简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。法国的加林 （）和舍维（）；英国的格兰威尔（）和葛尔文（ ），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。 我国的简谱是由日本传来的。 这种体系与舍维的体 系已有所不同。 按照舍维体系， 八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。 然而日本的简谱到了我国，特别是解放后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。 在简谱体系中， 音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。 这几个音的相互关系，除 i 半音外，其他全为全音。 标记： 7 i 唱法： do ri mi fa l la si do 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在 下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。要准确地表示音的绝对 高度，还要应用调标记。调标记是用1=f、1=g??等来表示的。 为了避免在音符的上面或下面过多的加点，在合唱、合奏谱中，往往应用移高或移低八 度的方法来记低声部或高声部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度记谱；梆笛、 板胡用低八度记谱等便是。 音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。 在简谱体系中也应用附点。 但只到四分音符为止； 再长的音符， 如二分音符、 全音符则继续 用增加短横线来表示。 附点全音符： 1 附点二分音符： 1 附点四分音符： 1. 附点八分音符： 1. 附点十六分音符：1. 表示音的休止的基本符是 0 。为了表示不同长度的休止，可用增加 0 的数目、在0的右面 加附点来标记。通常所用的休止符如下： 全休止符： 0 附点全休止符： 二分休止符：0 0 附点二分休止符： 四分休止符：0 附点四分休止符： 0. 八分休止符：0 附点八分休止符： 0. 十六分休止符：0 附点十六分休止符：0. 三十二分休止符：0 （下加三横线） 附点三十二分休止符：0 （下加三横线） 长达数小节的休止，可用长休止。写在小节内，上面的数目字表示休止小节的数目。 仅有长度而无一定高度的音，用x记来表示，音的长短则用在x后面或下面加短横线来标 记。 在简谱体系中不存在谱问题。它的音高是通过音符和调来表示的。 简谱中的拍和五线谱一样，用分数标记，它和调一起记在乐曲名称的左下方，先记 调后记拍。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。 速度标记和表情术语记在第一行乐谱开始处的上面。 在多声部的记谱中，小节线多半是分开的，各声部单独记写。但有的器乐曲的小节线是 按照乐器的分组连起来的。不论是分开或不分开，各声部的小节线一定要上下对齐。 记谱时要注意音符的空间距离，使小节与小节，拍与拍的距离大致相等，一拍之内音符 少的要写松一些；音符多的要写紧一些。 少于四分音符的各种音符，低音点要记在短横线下面。 简谱体系中音值组合法的规则，基本上与五线谱相同。只是在复拍子中不用代表整小节 的一个音符，而用连线把音符按单拍子分组后连结起来。 休止符的组合法和上面所谈情况相同，当然不必再用连线。 连音记记在音符的上面，用开口的括弧加上表示连音的数目字来标记。 简谱中的移调非常简单， 只要把调改动一下便可以了。 例如c大调的乐曲要移高大二度时，只要把1=c改成1=d便完成了。 简谱中变音记只用升（#）、降（b）和还原三种，重升（×）、重降（bb）是不用的。 在简谱体系中，较长的确定的转调，不用临时变音记，而用转调后的调来标明。 五线谱中所用的装饰音记、省略记、力度记、速度记基本上都适用于简谱。 为了避免代表断音的圆点和高音点相混，在简谱中断音用▽或▼来表示。 短倚音用小的十六分音符或十八音符标记，写在主要音的左上方或右上方，并用连线与 被装饰的主要音相连。 前奏、过门、尾声和五线谱一样，用小音符标记，有的也用括弧括起来。 记写和弦时，音符下面的短横线，仅在最低音下记出。 关于简谱的记谱法，目前还没有一个较完整的体系，以上所谈的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的。 3、五线谱比简谱好在哪 五线谱是目前世界上大多数音乐所使用一种记谱方式。他的历史相当久，可以追溯到十一世 纪的四线谱。不过目前的体制，大约是在十六世纪所底定的。 而简谱的起步较晚，在十七世纪时由法国出现，其后经由多人的改良，到十九世纪下才逐渐 底定其规格。并传入日本，再传入中国。其实大约是清末民初的时候。 分别是do re mi一直到xi，数字上每多一个点就是高一个8度，数学下面每多一个点就是低一个8度， 节奏：数字下不划横代表横分……类推，就是多一横时值就折半啦。 数字后面有一横，比如 2 — 就是横就是3拍比如2 — — 数字上面有连线就是连线内的音用一弓拉完 谱子开头写的 ，（不是说让你把音调成和） 写的几分之几是拍子……
4、怎样识二胡谱
二胡常用记谱法就是简谱（五线谱只在专业二胡曲中较少应用）。所以，只要会识简谱，并熟记二胡谱上的弓法、指法、把位标记，就会识二胡谱。 以下向你简要介绍如何识记简谱？ 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便。简谱是用阿拉伯数字、、7来记录音高的一种记谱法。 标记：?? 7? i 唱法：do rimi fa l la sido? 音的高低：简谱区别音的高低，是用添写高低音点来记录音的高低。 记写在音符上面的小圆点叫做高音点，带有一个高音点的音符叫做高音，即表示高八度演唱，带有两个高音点的音符叫做倍高音，表示高两个八度演唱； 记写在音符下面的小圆点是低音点，带有一个低音点的音符叫做低音，表示低八度演唱。带有两个低音点的音符叫做倍低音，表示低两个八度演唱。 音符的上下都没有小圆点的音符叫做中音。 要准确地表示音的绝对高度，还要应用调标记。调标记是用1=F、1=G……等来表示的。 ? 音的长短：在简谱中，音的长短是在通过在音符后面或下面加短横线来表示的。 加在音符后面的线，叫延时线，每增加一条延时线时值增加一拍。 如： 全音符（在音符后面加三条短横线）? 5 ———? 唱四拍 二分音符（在音符后面加一条短横线）5—?? 唱二拍 四分音符（音符的后面或下面都不加线）如： ?5??? 唱一拍 ? 加在音符下面的线，叫减时线，每增加一条减时线时值减少二分之一。 如： 八分音符 ? 5(在音符下加一条短的横线) 唱半拍 十六分音符 ?5（在音符下加两条短的横线）唱四分之一拍? 三十二分音符 ?5（在音符下加三条短的横线）唱八分之一拍? 此外，还可以通过在音符（或休止符）后面加小圆点来延长该音符的时值。加在音符后面的小圆点叫附点，带有附点的音符叫附点音符。附点的作用是延长它前面那个音符二分之一时值。 表示音的休止的基本符是休止符（0）为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目的方法来表示。通常所用的休止符如下： 全休止符： 0? 二分休止符：0 0? 四分休止符：0? 八分休止符：0 （下加一横线） 十六分休止符：0 （下加二横线） 三十二分休止符：0（下加三横线） 在简谱体系中不存在谱问题。它的音高是通过音符和调来表示的。 简谱中的拍和五线谱一样，用分数标记，它和调一起记在乐曲名称的左下方，先记调后记拍。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。 以上所介绍的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的，进一步学习请参见有关教材。
5、二胡怎么拼谱 识谱
如果是启蒙的话,一定要专业老师哦！因为刚开始学要练手指和手形，只有专业老师才能很好的教导你哦！嗯，五线谱嘛，其实说难不难，说简单不简单，只要你认真学！而且啊，专业老师绝对能有办法让你事半功半的学好五线谱！专业搞音乐的都能熟练地使用简谱，或者五线谱，就象作家会写字一样。那么对于音乐爱好者来说，学习掌握记谱法，也是非常必要的。 记谱或曲谱，即把音乐记录在纸上，以用于存档、交流或演奏时的提示。 虽然到目前世界上还没有一种记谱法能够完全准确地记录音乐，比如音高、力度、速度上的细差异，许多装饰音的奏法等，但凭借曲谱我们才能更好地理解和表现音乐。 五线谱虽源于西方，但已成为音乐界通用的记谱形式。下面我们分几个题目来讲解，使你能在很快了解这种记谱形式。 一、音的高低、长短和标记节拍 用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。 在每行五线谱的开头都有一个符＿＿叫“高音谱”，是最常用的。当然还有“低音谱”和“中音谱”。它们都是用来确定乐音的绝对物理高度的。 高音谱又叫G谱 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上。 低音谱又叫F谱 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上。 中音谱又叫C谱 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。用得较少。 在五线谱表上用来记录音的符叫“音符”。音符的形状有多种，但不外乎有三种组成成分：符头，符干和符尾。符头有白符头和黑符头。符干写在符头的左下方或右上方。符尾写在黑符头符干的右边，许多音符的符尾可以相连。 音的高低 在五线谱上，音的高低是按音符在谱表上的位置而定的，位置高则音高，位置低则音低。比如这组音符： 从上谱还可看出，音符是记在线上和线与线之间的。在谱表中，共有五条线和四个间，它们的名称如下： 五线的上下都可以加短横线，这样就能记录较多的音。比如： 在五线谱记录的音到底多高呢？五线谱上的音高是固定的。一般人们以钢琴键位和五线谱表加以对应。在这里你应当了解“小字一组”的A音，它是物体每秒钟振动次的音高，叫做“标准音”，人们把它做成音叉——，用于乐队乐器的调音。有了标准音，我们才能准确找出乐曲的调高。 音的长短 在具体的乐曲中，音的长短不仅指发生的长短，还指停顿的长短。音的长短首先是由不同形态的音符来表示的，见下表： 可见不同音符的长短，是按倍数增减的： 其次，用符点表示音的长短，即音符的右边附有一个小点的音符叫做符点音附。附点表示延长原来音符时值的一半. 第三，用连线“——”表示音的长短，即两个或两个以上相同音高的音符用连线连起来，表示把这几个音的长度相加成一个音。如： 第四，用休止符表示音的停顿时间的长短。在曲调中，除了音有长短外，间停顿的时间也有长短。音的停顿用休止符来表示，各种休止符如下图：（8） 节拍 节拍是音乐节奏强弱的有规律的划分。就象在舞厅人们按照二拍子、三拍子、或四拍子的乐曲，跳起不同的舞步。这种对节奏强弱规律的划分用小节来表示，——即用小节线来进行划分，小节线后的第一拍为强拍。（） 乐曲的节拍用拍来标明，拍记成分数，分子表示每小节有几拍，分母表示以什么音符为一拍。见下表：（） 谱表 高音谱表是最常用的谱表。它用于记录男女声歌唱的曲调和高音乐器，象笛子、唢呐、二胡等。 低音谱表用于低音乐器记谱，如大提琴、长、定音鼓等。低音谱表从“中央C”往下推列。（） 大谱表用于音域较宽的乐器记谱，如钢琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等谱。 中音谱表专用于中音乐器，不常用，知道即可。 二、五线谱标记调 在简谱用=G等作为调来表示乐曲是什么调的。而在五线谱中则要看谱旁边有无升（#）、降（b）或升降多少来确定乐曲是什么调的。那么这些升、降是怎么来的呢？它们是怎样记到五线谱上的呢？要弄懂这个问题首先要了解音名与十二音律。 什么是音名？音名是五线谱用来表示固定音高的音的名称，它们是C、D、E、F、G、A、B七个基音，再加上#C(bD)（读升C或降D）、#D(bE)、#F(bG)、#G(bA)、#A(bB)五个变音，共为十二个，称为十二音律。 人们把这些音排列成组。—— 通过上图我们可看到，五线谱上自然记录的音与键盘上的白键音相对应，即没有记录升降音。那么，要在五线谱上记这些升降音，就要在这些音前加上升降——。 调的产生 通常我们把大调音阶唱成i（do,re,mi,fa,,la,si,do），在和i之间是半音。这样，如果曲调的1=C，那么其音阶正好等于键盘上的白键，没有一个升降音。 但是如果=G呢？实际上，除了之间、7i之间的半音关系，其它各音之间的全音关系。以1=D为例： 通过上图可见，为了保证7之间的全音关系，就要使用升F和升C两个变音，于是产生了D调的调。按同样的方法，我们可以推出其它各调的调。 常用记 五线谱上除了用音符来记录声音外，还要使用一些记来辅助记录，这些记也非常重要。 1，连线 连线有两种用法：高低相同的音用连线，表示将这几个音的拍数相加，唱（奏）成一个音；对音高不同的音用连线，在歌曲中表示一字多音，乐曲中表示一弓拉奏或一口气吹奏。 2，反复 反复记有以下几种： 从头反复 中途反复 不同结尾反复 自由反复 3,装饰音 倚音 颤音 4，简写 5，其它记 那么钢琴的价钱呢就要根据钢琴的好坏来说啦！嗬嗬，如果只是好玩或经济能力不好的话还可以买二手的哦！去琴行看看吧！ 学钢琴真的很好！它可以调整你的情绪，也可以提高你的素质！还能让你很好的抒发情绪哦！我学钢琴已经8年啦！十级也过啦！现在真的很好，可以自己弹流行曲！高兴时，轻快的曲子可以更加让我开心；悲哀时，伤感的曲子可以陪着我哭！这种感觉真的很好噢！你一定要坚持下去哦！嗬嗬，真心的祝你成功！朋友，加油！
