一、用”反衬”手法的诗句有哪些
绝句二首（其一）
杜甫
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯
早 行
陈与义
露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。
寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。
春怨
金昌绪
打起黄莺儿，莫教枝上啼。
啼时惊妾梦，不得到辽西。
南 浦 别
白 居 易
南浦凄凄别，西风袅袅秋。
一看肠一断，好去莫回头。
二、带有衬托的诗句
一、冷暖相衬
熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅.云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟.列缺霹雳，丘峦崩摧.洞天石扉，訇然中开.青冥浩荡不见底，日月照耀金银台.（李白《梦游天姥吟留别》）
熊在咆哮，龙在吟啸，山岩震动，清泉叮咚，深林战栗，峰峦抖动.乌云滚滚，雨点将落；水面蒙蒙，烟雾缭绕.电光闪闪，雷声隆隆，峰峦崩裂，大地摇动.作者极力铺陈昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，从视觉和听觉两个方面勾画出天门打开前的冷暗色调，然而天门一打开，景象就为之一变，天空青色透明，一望无际，太阳月亮一齐大放光明，金楼银台悬空而起，真是光辉灿烂，耀眼夺目，一片暖亮色调.以天门打开为界，前面越冷暗，后面就显得越暖亮，冷暗与暖亮相互映衬，在色调的对比中，使诗在气势上形成了一个由低沉到高昂的波澜，为后面神仙的出场渲染了神奇的背景.
二、动静相衬
明月松间照，清泉石上流.竹喧归浣女，莲动下渔舟.（王维《山居秋暝》）
“照”“流”“喧”“动”四个动词，描绘了山间清新自然、明丽如画的动态景色：山上的松林一尘不染，皎洁的月光透过树叶的缝隙在林间留下斑驳的黑影，白练似的泉水从石上轻轻流过，淙淙有声，像优美的奏鸣曲一样在身边响起.竹林中笑语喧哗，是姑娘们洗衣归来；水面上莲叶摇动，是渔船顺流而下.然而这样的动景给人的感觉却是清幽宁静，超尘绝俗.景物的动态描写，使静景有了一个参照物，变得更静，即所谓“动中之静尤显静”，与“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”有异曲同工之效果，这全赖于衬托的作用.
三、乐哀相衬
越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣.宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞.（李白《越中览古》）
前三句，诗人给我们展示了两幅画面：一幅是战士凯旋，换上锦衣，向国人炫耀战功；另一幅是如花的宫女，在宫殿里恣情欢乐.诗人用浓笔重墨极力渲染越国军队的胜利姿态及王宫的繁华、欢乐.末句顺带一笔，引入眼前凄凉之景.前三句乐景为末句哀景蓄势，强烈的对比，巨大的反差，蕴含着诗人深沉的历史思考，让人顿生人事变换、古今盛衰之感慨.正应了清人王夫之所说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐.”
四、大小相衬
细草微风岸，危樯独夜舟.星垂平野阔，月涌大江流.（杜甫《旅夜抒怀》）
远处，星空低垂，原野辽阔无边.近处，明朗的月光下，江水汹涌澎湃，奔流不息.远处、近处，天上、地下，空间被无限扩大，在这样的环境下，一叶扁舟显得何等渺小，置身于其中的诗人又是何等的孤苦伶仃！以阔大的环境作为背景，卑小的人物只是沧海一粟，两相衬托，给人以强烈的视觉冲击，让人生出无限感慨和惆怅.
五、声寂相衬
夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶.（王实甫《长亭送别》【一煞】）
深秋，黄昏，青山疏林，淡烟暮霭，阻隔了莺莺的视线.莺莺送别张生，张生已走，夕阳古道上原来的窃窃私语、依依情话，现在已归于一片寂静，偏偏这时传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺原本就破碎的心.马鸣之处，正是张生所在之地，听到马鸣之声却不见马上之人，莺莺的心情何等悲苦凄怆！“有声”与“无声”相互映衬，烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀.
三、关于衬托的诗句是什么
一、冷暖相衬 熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
（李白《梦游天姥吟留别》） 熊在咆哮，龙在吟啸，山岩震动，清泉叮咚，深林战栗，峰峦抖动。乌云滚滚，雨点将落；水面蒙蒙，烟雾缭绕。
电光闪闪，雷声隆隆，峰峦崩裂，大地摇动。作者极力铺陈昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，从视觉和听觉两个方面勾画出天门打开前的冷暗色调，然而天门一打开，景象就为之一变，天空青色透明，一望无际，太阳月亮一齐大放光明，金楼银台悬空而起，真是光辉灿烂，耀眼夺目，一片暖亮色调。
以天门打开为界，前面越冷暗，后面就显得越暖亮，冷暗与暖亮相互映衬，在色调的对比中，使诗在气势上形成了一个由低沉到高昂的波澜，为后面神仙的出场渲染了神奇的背景。 二、动静相衬 明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。（王维《山居秋暝》） “照”“流”“喧”“动”四个动词，描绘了山间清新自然、明丽如画的动态景色：山上的松林一尘不染，皎洁的月光透过树叶的缝隙在林间留下斑驳的黑影，白练似的泉水从石上轻轻流过，淙淙有声，像优美的奏鸣曲一样在身边响起。
竹林中笑语喧哗，是姑娘们洗衣归来；水面上莲叶摇动，是渔船顺流而下。然而这样的动景给人的感觉却是清幽宁静，超尘绝俗。
景物的动态描写，使静景有了一个参照物，变得更静，即所谓“动中之静尤显静”，与“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”有异曲同工之效果，这全赖于衬托的作用。 三、乐哀相衬 越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。（李白《越中览古》） 前三句，诗人给我们展示了两幅画面：一幅是战士凯旋，换上锦衣，向国人炫耀战功；另一幅是如花的宫女，在宫殿里恣情欢乐。
诗人用浓笔重墨极力渲染越国军队的胜利姿态及王宫的繁华、欢乐。末句顺带一笔，引入眼前凄凉之景。
前三句乐景为末句哀景蓄势，强烈的对比，巨大的反差，蕴含着诗人深沉的历史思考，让人顿生人事变换、古今盛衰之感慨。正应了清人王夫之所说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”
四、大小相衬 细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
（杜甫《旅夜抒怀》） 远处，星空低垂，原野辽阔无边。近处，明朗的月光下，江水汹涌澎湃，奔流不息。
远处、近处，天上、地下，空间被无限扩大，在这样的环境下，一叶扁舟显得何等渺小，置身于其中的诗人又是何等的孤苦伶仃！以阔大的环境作为背景，卑小的人物只是沧海一粟，两相衬托，给人以强烈的视觉冲击，让人生出无限感慨和惆怅。 五、声寂相衬 夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。
（王实甫《长亭送别》【一煞】） 深秋，黄昏，青山疏林，淡烟暮霭，阻隔了莺莺的视线。莺莺送别张生，张生已走，夕阳古道上原来的窃窃私语、依依情话，现在已归于一片寂静，偏偏这时传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺原本就破碎的心。
马鸣之处，正是张生所在之地，听到马鸣之声却不见马上之人，莺莺的心情何等悲苦凄怆！“有声”与“无声”相互映衬，烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。 六、收放相衬 虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。
未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。（王实甫《长亭送别》【耍孩儿】） 前两句说纵然马上就要相别千里，姑且在聚合时再饮一杯送行吧，是由上文的极度悲哀转向无可奈何的宽慰之辞，王维《送元二使安西》中“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”即此意；后三句说，哪里还要饮什么送别的酒啊，酒没饮，心早已如痴如醉了，眼泪流尽继之以血，心却如死灰，由前面的暂时宽慰又转到痛不欲生的悲哀，可以看出，前两句是后三句的蓄势，是一种欲放先收的手法，收得越紧，放得就越开，如此，把感情表现得淋漓尽致，让人肝肠欲断。
七、正反相衬 上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
（李白《蜀道难》） 诗人写蜀道难行，先从正面着手，上面突兀而立的高山，挡住了太阳神的运行；下面曲折回环的河川，冲波激浪。然后宕开一笔，借黄鹤与猿猱来反衬，千里翱翔的黄鹤不得飞度，轻疾敏捷的猿猴也愁于攀缘，不言而喻，人行走就难上加难了，正反结合，极力状写蜀道的难行。
名岂文章著，官应老病休。（杜甫《旅夜抒怀》） 诗人说：我有点名声，哪里是因为我的文章好呢？官倒是因为年老多病而罢退。
果真如此吗？细想：尽管诗人名满天下，但他一生最大的憾事就是不能以官实现其“致君尧舜上，再使风俗淳”的本志。一句否定，一句肯定，其实意思正好相反，即“名因文章著，官非老病休”。
上句的“名”，只是作为烘托，下句的“官”，才是正意所在：休官原因不是老病，而是不受皇帝重视，又遭同列排挤。胸中块垒，不吐不快，却又不能直吐，只好采用这种含蓄的表达方式。
八、明暗相衬 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
（白居易《琵琶行》） 主客忘归不发，为何？——“忽闻琵琶声”。秋江。
四、什么反衬的古诗
以衰（兴）衬兴（衰）
诗人为了表现兴盛景象、明丽之境、慷慨之情等，往往会通过描写极衰之景，使兴更兴。或为了表现衰败之境、忧伤之情，用极盛之景，使衰更衰。如苏轼的《赠刘景文》：
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
以动（静）衬静（动）
以动衬静是古诗词中常用的手法。以动态的景物来反衬静态的景象，烘托出一种更宁静的环境。如王维的《鸟鸣涧》：
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春润中。
以乐（哀）写哀（乐）
古代诗词创作中，常常以乐景写哀情，哀景抒乐情，“以乐景写哀情，以倍增其哀”（王夫之）。用美好的意象、积极的意境，表达出一种落寞、悲悯、消极的情感。如谢浑的《谢亭送别》：
劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
“红叶青山急水流”，时值深秋，两岸青山，霜林尽染，满目红叶丹枫，映衬着一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜艳。明丽之景和“日暮酒醒人已远”构成反衬。景色越美，别离越难，离愁越深，大好秋光反倒成为添愁增恨的因素了，这是典型的以“乐景写哀情”的手法。
以虚（实）衬实（虚）
以虚衬实或以实衬虚就是诗歌中虚景和实景相辅相成、虚实相生，形成强烈对比，从而突出主旨。如苏轼的《少年游・润州作，代人寄远》：
去年相送，余杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。恰似�娥怜双燕，分明照、画梁斜。
诗人构想虚无的境界来反衬现实。将“�娥”与作者之妻类比，以虚衬实，以虚证实，衬托妻子的孤寂无伴；通过描写双燕相伴的画面，反衬出天上孤寂无伴的�娥和孤寂无伴的妻子思情之孤苦、凄冷。这一以虚衬实的高超艺术手法，与上片飞雪与杨花互喻的手法一道，产生了强烈的艺术感染力。
五、含有衬托的诗句
一、冷暖相衬 熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅.云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟.列缺霹雳，丘峦崩摧.洞天石扉，訇然中开.青冥浩荡不见底，日月照耀金银台.（李白《梦游天姥吟留别》） 熊在咆哮，龙在吟啸，山岩震动，清泉叮咚，深林战栗，峰峦抖动.乌云滚滚，雨点将落；水面蒙蒙，烟雾缭绕.电光闪闪，雷声隆隆，峰峦崩裂，大地摇动.作者极力铺陈昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，从视觉和听觉两个方面勾画出天门打开前的冷暗色调，然而天门一打开，景象就为之一变，天空青色透明，一望无际，太阳月亮一齐大放光明，金楼银台悬空而起，真是光辉灿烂，耀眼夺目，一片暖亮色调.以天门打开为界，前面越冷暗，后面就显得越暖亮，冷暗与暖亮相互映衬，在色调的对比中，使诗在气势上形成了一个由低沉到高昂的波澜，为后面神仙的出场渲染了神奇的背景. 二、动静相衬 明月松间照，清泉石上流.竹喧归浣女，莲动下渔舟.（王维《山居秋暝》） “照”“流”“喧”“动”四个动词，描绘了山间清新自然、明丽如画的动态景色：山上的松林一尘不染，皎洁的月光透过树叶的缝隙在林间留下斑驳的黑影，白练似的泉水从石上轻轻流过，淙淙有声，像优美的奏鸣曲一样在身边响起.竹林中笑语喧哗，是姑娘们洗衣归来；水面上莲叶摇动，是渔船顺流而下.然而这样的动景给人的感觉却是清幽宁静，超尘绝俗.景物的动态描写，使静景有了一个参照物，变得更静，即所谓“动中之静尤显静”，与“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”有异曲同工之效果，这全赖于衬托的作用. 三、乐哀相衬 越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣.宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞.（李白《越中览古》） 前三句，诗人给我们展示了两幅画面：一幅是战士凯旋，换上锦衣，向国人炫耀战功；另一幅是如花的宫女，在宫殿里恣情欢乐.诗人用浓笔重墨极力渲染越国军队的胜利姿态及王宫的繁华、欢乐.末句顺带一笔，引入眼前凄凉之景.前三句乐景为末句哀景蓄势，强烈的对比，巨大的反差，蕴含着诗人深沉的历史思考，让人顿生人事变换、古今盛衰之感慨.正应了清人王夫之所说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐.” 四、大小相衬 细草微风岸，危樯独夜舟.星垂平野阔，月涌大江流.（杜甫《旅夜抒怀》） 远处，星空低垂，原野辽阔无边.近处，明朗的月光下，江水汹涌澎湃，奔流不息.远处、近处，天上、地下，空间被无限扩大，在这样的环境下，一叶扁舟显得何等渺小，置身于其中的诗人又是何等的孤苦伶仃！以阔大的环境作为背景，卑小的人物只是沧海一粟，两相衬托，给人以强烈的视觉冲击，让人生出无限感慨和惆怅. 五、声寂相衬 夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶.（王实甫《长亭送别》【一煞】） 深秋，黄昏，青山疏林，淡烟暮霭，阻隔了莺莺的视线.莺莺送别张生，张生已走，夕阳古道上原来的窃窃私语、依依情话，现在已归于一片寂静，偏偏这时传来马的嘶鸣，它打破了夕阳古道上的沉寂，也撕裂了莺莺原本就破碎的心.马鸣之处，正是张生所在之地，听到马鸣之声却不见马上之人，莺莺的心情何等悲苦凄怆！“有声”与“无声”相互映衬，烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀.。
六、运用衬托手法的古诗句有哪些
送友人 年代：【唐】 作者：【李白】 青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。 注释：这是一首充满诗情画意的送别诗，诗人与友人策马辞行，情意绵绵，动人肺腑。
首联“青山横北郭，白水绕东城”，点出告别的地点。诗人已经送友人来到了城外，然而两人仍然并肩缓辔，不愿分离。
只见远处，青翠的山峦横亘在外城的北面，波光粼粼的流水绕城东潺潺而过。这两句，“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，首联即写成工丽的对偶句，确是别开生面；而且“青”、“白”相间，色彩明丽。
“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态。诗笔挥洒自如，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。
中间两联切题，写离别的深情。颔联“此地一为别，孤蓬万里征”。
此地一别，离人就要象蓬草那样随风飞转，到万里之外去了。此二句表达了对朋友飘泊生涯的深切关怀。
落笔如行云流水，舒畅自然，不拘泥于对仗，别具一格。颈联“浮云游子意，落日故人情”，却又写得十分工整，“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”。
同时，诗人又巧妙地用“浮云”、“落日”作比，来表明心意。天空中一抹白云，随风飘浮，象征着友人行踪不定，任意东西；远处一轮红彤彤的夕阳徐徐而下，似乎不忍遽然离开大地，隐喻诗人对朋友依依惜别的心情。
在这山明水秀、红日西照的背景下送别，特别令人留恋而感到难舍难分。这里既有景，又有情，情景交融，扣人心弦。
尾联两句，情意更切。“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”
送君千里，终须一别。“挥手”，是写了分离时的动作，那么内心的感觉如何呢？诗人没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动人场景。
这一句出自《诗经·车攻》“萧萧马鸣”。班马，离群的马。
诗人和友人马上挥手告别，频频致意。那两匹马仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。
马犹如此，人何以堪！李白化用古典诗句，著一“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情谊，可谓鬼斧神工。 这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。
诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。
自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。
这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。 踏莎行 年代：【宋】 作者：【晏殊】 细草愁烟，幽花怯露，凭栏总是消魂处。
日高深院静无人，时时海燕双飞去。 带缓罗衣，香残蕙炷，天长不禁迢迢路。
垂扬只解惹春风，何曾系得行人住！？ 注释： 此词以凄婉温润的笔调，在抒发伤春情怀的同时，流露出对时光年华流逝的深切慨叹和惋惜，深微幽隐。 起笔“细草愁烟，幽花怯露”，写的是：小草上的烟霭迷蒙，花蕊上的露珠微颤。
这两句表面看来都是写外在的景象，但内含的却是极锐敏的感受。“愁”字和“怯”二字，表现了作者极细腻的情思，且与细密的对偶形式完美地结合为一体。
那细草在烟霭之中仿佛是一种忧愁的神态，那幽花在露水之中仿佛有一种战惊的感觉 。用“愁”来表达草在烟霭中的感受，用“怯”来描写花在晨露中的感受，表面上说的是花和草的心情，实际上是通过草与花的人格化，来表明人的心情。
晏殊另一首《蝶恋花》之“槛菊愁烟兰泣露”句，可以与此相参看，境界相同，只是一个是秋景，一个是春景。 “ 凭栏总是销魂处 ”，收束前两个四字短句，“细草愁烟，幽花怯露”正是愁人靠在栏干上所见到的景物 。
词人只因草上的丝丝烟霭 ，花上的点点露珠，就“消魂”，足见他情意之幽微深婉。“日高深院静无人，时时海燕双飞去”为上片结拍。
前面由写景转而写人 ，这两句则是以环境的衬托 ，进一步写人。“静无人”是别无他人，唯有一个凭栏消魂的词人。
“日高深院”之静，衬托着人的寂寥。“海燕双飞”反衬出人的孤独。
“时时海燕双飞去”意为：海燕是双双飞去了，却给孤独的人留下了一缕绵绵无尽的情思。 过片“带缓罗衣，香残蕙炷”，由上片的室外转向室内，仍在写人。
这里的“带缓罗衣”，以衣服宽大写人的消瘦，暗示着离别之苦 。“ 香残蕙炷”之“蕙”是蕙香，一种以蕙草为香料制成的熏香，古代女子室内常用 。
“ 残”即一段段烧残。“炷”指香炷，即“一炷香”的“炷”。
“香残蕙炷”写室内点的蕙香，一段段烧成残灰，又暗示着室内之人心绪的黯淡 。以香炉里烧成一段一段的篆字形熏香的残灰，比拟自己内心千回百转的愁肠已然断尽，比拟自己情绪的冷落哀伤，也是古诗词中常用的意象。
但作者在这里只是客观地写出“带缓罗衣，香残蕙炷”，更见其含蓄 。唯其不直说出来 ，才不会受个别情事的局限，才能给人无限深远的想象与联想。
接着“天长不禁迢迢路”一句为上二句作结，两个对偶的双式短句紧接一个长句，严密而完整。“不禁”是不能阻拦。
“天长”与“迢迢路”，结合得很好 ，天长路远 ，这是无论如何也难以阻拦的。“不禁”二字，传达出一种凡事都无法挽回的哀伤，紧接在“ 带缓罗衣”的思念与“香残蕙炷”的销磨之后，。
