0基础学画画，可以直接用ps画画的，新手可以看这里!免费教程、常用快捷键、实用技巧学画画，做设计都会用到Ps，可是对于绘画新手来说，用Ps画画有点难度哦其实只要掌握这几个要点，用ps画画是很简单的事儿豳第1步:建立画布，迈出第1步很重要。第2步:分好图层，方便改动。第3步:记住快捷键，快人一等!第4步:保存，有多种图片格式。如果在用ps的时候遇到难题，还可以去看免费教程。基本一周之内就能明白ps的基本流程，保证画画能顺利完成啦!

零基础应该先从简笔画画起，在进行素描联系，通过点线面体的理解，对物体构成的几何图形，明暗面的识别，空间感觉表现，就可以得心应手地创作了。

零基础没关系，反而好！路数很重要，一定要正，不要偏了。学画要得法，把握规律，学习原理和相应技法。再加上多多练习，一定会不断进步。

如果是4-5岁的孩子，可以让孩子多看一些图片，看彩色绘本，有可以通过有声视频调动孩子的兴趣，图片可以锻炼孩子的观察力也可以提高孩子对色彩的敏锐度。5-7岁的孩子可以让孩子多做一些手工，和独立创作绘画，这个年龄段的孩子对形体有独立的意识和个人见解。7岁以上的孩子绘画更要注重对形体的培养，可以让孩子多看一些艺术类书籍，欣赏名画。多参加diy活动。10岁以上的孩子可以多临摹大师的绘画作品

有关于您提出了零基础学美术，首先要了解一下你学习美术是为了什么，是以后想从事这方面的工作，还是只是当成一个爱好。我分享一下我的几点建议：1。如果你以后只是当成一个爱好，我觉得可以自学。网络上很多优秀的课程已经可以满足你自学，通过自己不断的练习也是会有很大的进步。2。如果您以后想从事这方面的工作，我给你的建议当然是找培训班学习。画画这门艺术看似简单，其实里面的门道也是有很多的。培训班学习画画能让老师快速指出你的错误之处，同时也可以和朋友们当面的进行交流。3。刚开始要学习素描，为什么要学习素描？学习素描能让你画出一个立体的图案，首先你必须了解素描的基本要素，明白它的透视原理，了解它的三大面，五大调子和高光阴影等等。同时要学习速写和色彩原理，学习速写能让你快速的找准物体的形态，提高你的造型能力。学习色彩能提高你的配色能力。再就是学习画画，要不断的进行练习，通过日积月累的练习，就会有很大的进步。

我来说说如何学习国画一、首先要学习一些国画理论，理论对实践的指导是事半功倍的，学国画的人都知道要临摹，但很多人临了一辈子却不知道为什么作者要这么画，不那样画，不这样画，还有没有其他的画法也成立，所以临起来像模像样，一进入自主创作，出来的东西就与临摹过的画有天壤之别，跟没临过一样。想学习国画理论，可以关注我的书画漫谈系列文章，目前只写了两篇，持续创作中。第一篇是总纲，真正看懂了，记住了，基础理论就掌握了，就可以“师傅领进门，修行在个人”了，基础理论可以回答你在学习中遇到的一切疑难问题。二、临摹当然是必不可少的。临摹一定要临经过历史检验的名家作品，很多当代名家是名不符实的。一定要临高清大图，特别是山水画一定要高清图，印刷出来的画册是不行的，国画关键在用笔，不在于形，画册只看得清形，看不清笔是没用的。当然看原作是最好的，我们不能拥有名家原作，可以去博物馆、展览馆去看，去拍，经济条件允许的话，可以买荣宝斋、朵云轩的木版套印复制品，几乎和原作一样。一幅画作就是一位最顶级的老师，国画的理论、技法全在里面。三、看一看当代名家授课、名家作画视频。看了绝对受益非浅。四、要有想法，有创新。

学一样东西，最快的方法是永远是从需求出发。你有学美术的需求，有动力去坚持画画，肯定是能学会的。不知道你学美术是为了培养一门兴趣爱好，还是当做以后的职业。从一个零基础成长起来的小小插画师，以下是我的一些学美术成长路径，希望对你有帮助。

1。出于热爱，入了插画的门

我是去年5月份的时候接触插画的。还记得第一次看到那么精美，能触到内心想法的插画，心里很是温暖。我很希望自己也能用这种方式去表达自己内心的世界，能带给别人一丝触动。于是我就入了插画的坑。现在回想起来，我这种希望能够用插画表达自我就是我的理由。因为这一个理由，我喜欢插画。只要一有空，我都会将时间花在练习插画上。所以，零基础学美术并不难，难的是找到一直这样做的热爱的心。如果不是热爱，空余时间还能刷刷剧放松一下，长时间画画还会得颈椎问题呢。希望在学美术前，你能找到自己学美术的理由，这将会是你今后的动力之源。

2。从兴趣点入手

美术也有很多的分类，比如素描、速写、水彩、油画、拼贴、雕塑等等。在这些种类中，你可以凭直觉选出你最喜欢的一种先开始。先专注在这一门上，从中找到自己的乐趣，练习到专业的地步。我当初学插画，就是从自己的视觉笔记开始的。我喜欢读书，然后将一本书的精华用图的方式记录下来。慢慢地，为了便于传播，我用AI软件开始画视觉笔记。以前画一本书很费力，可能需要一周的时间，而且出来的排版效果也不好。后来我就针对自己的问题报班学习视觉笔记和知识卡片的相关课程，掌握技巧加上练习，现在已经可以用2-3个小时出一张图，效果大大提高。因为我的分享，甚至课程老师还推荐一些合作项目给我，得到一些商稿的机会。所以，从自己的兴趣点出发，这样自己既能享受过程，还能给自己贴上标签。

3。从一维到多维的发展

画好了视觉笔记，我想接触跟插画相关的更多内容，于是我报名了一个零基础的插画班。慢慢地我对插画的认识开始扩散开来，原来插画还能分为萌漫风、动态插画、纹理、古风等等。我采取的也是追个击破的方法。给自己一段时间只学习一个风格的插画。同时，以教为学的费曼技巧很有效。我怎么验证自己到底学会这种风格的插画？

那就尝试去写教程，给别人分享怎么去画，如果别人看着你的分享也能学会，那就真的会了。在出几张作品放到作品集后，就转攻另一风格。在学美术方面，如果你是想全能发展，这种方法也适合你。但是很多只是学习一种画法的，那就是不断地给自己出题，看自己能不能画，画不出了，找出问题继续练习；

可以了，就换主题继续画。在练习中也有很多地方需要注意的，比如理论知识的学习、要多分享、坚持练习，这些就不一一展开了。

将自己热爱的事情每天坚持一点点，那么它可能汇聚成海洋，滋润着你。

从素描几个形体学起

您好，很高兴回答您的问题首先，我认为零基础学美术还是有一定的优势的，因为不需要去改变之前错误的一些画画方式，重新定义起来自然是比较轻松的。就好比两张纸，一张是画了东西的但需要改的，一张是空白的，自然是空白的那张纸再画起画来比较容易，改的话改一点点还行，改的多了可能连原来的也就崩塌了。对于零基础而言，我准备了一下几点学习方案。 1、多观察，多练。可能，这是你学画画时每位老师都会给你千叮咛，万嘱咐的话，得让纸上的东西看起来舒服。脑子里没有墨水，手上没有技巧是不行的。勤观察，可能每个绘画爱好者都会这样，举个例子，就比如一个苹果，它在普通人眼里，可能就只是一个水果，可是，在美术生眼里，早就把它分成了好几块，什么亮面啊，暗面呀，灰面呀可能一下就出来了，这就是美术生与常人的不同之处。所以多观察，才能在写生的时候不把物体看平了，画扁了。 2、多学习理论知识。学习理论知识也就是掌握和了解绘画，不要说画画只要手上功夫到位不就行了吗？

这是一个错误的说法，任何事物都是先理论后实践的，试想，假如你对画画毫无概念，那你该从何下手？所以平时多积累理论知识也很重要。 3、不要盲目跟风，走自己的路线最重要。说到这个问题，这可能是大多数美术生都容易走进的误区，可能今天你看这个人的画不错，然后极力模仿，明天又看到另外一个人的画似乎还不错，然后又去模仿，长此以往，很容易丢失自己的想法而变成别人的替代品。换句话说，刚开始老师叫你临摹别人的作品只是为了锻炼你的用笔和观察方法，并不是让你照着那个人的风格去画，如果你理解错了，深陷其中，那是很难出来了。所以，走自己的路线最重要，当然不是叫你自成一派，而是在你已经熟练掌握各种画法的技巧后，慢慢形成自己的思维方式。 爱画画的人都善于发现美，做事能持之以恒，希望你一直坚持。

对于专业的学习，零基础的学员最好要多努力一点，踏踏实实临摹，临摹好之后进行创作实践，设计不要自己盲目画画！